פסטיבל כאן Kan festival
כאן | Kan
147 פרקים
על התוכנית
מאחורי כל סרט גדול מסתתרת נוסחה קולנועית מוצלחת, במאי שהחליט להעיז ולא מעט סודות הפקה. דני מוג'ה יחד עם יונתן גת מדברים על כל אלה ולא מחמיצים שום פרט
מה זה פסטיבל כאן Kan festival?
פסטיבל כאן Kan festival הוא פודקאסט ישראלי בקטגוריית תרבות וספרות מאת כאן | Kan. מסע קולנועי מעמיק החוצה את גבולות המסך אל עבר הרבדים הפילוסופיים והחברתיים של היצירה האמנותית. בארכיון 147 פרקים, פרק חדש בערך פעם ב-7 ימים, אורך פרק ממוצע כ-48 דקות.
| קטגוריה | תרבות וספרות |
|---|---|
| פרקים בארכיון | 147 |
| תדירות (מהפרקים האחרונים) | פרק חדש בערך פעם ב-7 ימים |
| אורך פרק ממוצע (בפרקים האחרונים) | כ-48 דקות |
| הפרק האחרון | 1 בדצמבר 2021 |
| פרקים עם ניתוח עומק | 6 |
עודכן:
"מה יש בסרט הזה שגרם לאנשים לא להפסיק לפטפט עליו?"
פסטיבל כאן הוא ביקורת קולנוע שצוללת מתחת לעלילה. סביב "זה ייגמר בדם" המנחים ורון פוגל מנתחים את דניאל פליינביו כייצוג של הקפיטליזם הטהור, את המשולש של דת, גבריות וכוח, ואת 20 הדקות הפותחות בלי דיאלוג שקובעות את כל הטון.
פרקים אחרים בודקים איך "חיים של אחרים" משתמש בקולנוע הגרמני כדי להתבונן בתת-המודע הקולקטיבי ובטראומת חלוקת גרמניה, ומתווכחים אם "לבוש לרצח" של דה פלמה הוא העתקה, הומאז' או פוסט-מודרניזם.
מבט אנליטי, פילוסופי והיסטורי על יצירות מופת - חוויית צפייה שחורגת מהמסך.
מסע קולנועי מעמיק החוצה את גבולות המסך אל עבר הרבדים הפילוסופיים והחברתיים של היצירה האמנותית.
המנחה
מנחי הפודקאסט הם מבקרי קולנוע ומומחים בתחום, המפגינים ידע רחב וגישה אנליטית מעמיקה לכל יצירה. הם ניגשים לכל סרט מזווית ביקורתית, פילוסופית והיסטורית, תוך חיפוש אחר רבדים סמויים ומורכבויות אסתטיות.
הסגנון
התוכנית מתאפיינת בדיונים מעמיקים ומובנים, המשלבים ניתוח קולנועי פורמלי עם הקשרים תרבותיים, חברתיים והיסטוריים. הטון הוא מקצועי, רציני ומעורר מחשבה, תוך שמירה על קצב המאפשר העמקה בכל נושא.
תובנות הזהב מהארכיון
- קולנוע משמש ככלי רב-עוצמה לבחינת הטראומות והתת-מודע של העם
- אמנות יכולה להוביל לשינוי פנימי עמוק גם במערכות טוטליטריות
- הדיאלוג שבין היצירה החדשה למסורת הקולנועית מגדיר את חשיבותה ומשמעותה של היצירה
- חוויית הצפייה הקולנועית היא טוטאלית וחורגת מגבולות העלילה והדמויות
התוכנית מתאימה לחובבי קולנוע מושבעים המחפשים להעשיר את הבנתם ולהעמיק בניתוח של יצירות מופת מנקודת מבט ביקורתית ותרבותית.
השאלות הבולטות בארכיון
מה יש בסרט הזה שגרם לאנשים לא להפסיק לפטפט עליו?
איך העם הגרמני מסתכל על עצמו דרך הקולנוע שלו?
האם מדובר בהעתקה, האם זה הומאז, או שמא זה סרט פוסט-מודרניסטי שעושה שימוש ביצירה קודמת?
האם נזכה לראות אותו מקבל איזשהו סוג של דעת משל עצמו, ופעם אחת עושה משהו שהוא רוצה לעשות?
מה הופך את הסרט "מלנכוליה" לחתיכה שונה בפילמוגרפיה של לארס פון טרייר בהשוואה לסרטיו הקודמים?
מה מבדיל בין אנשים שבאים לקולנוע סתם בשביל הכיף ובין אנשים שקולנוע עבורם הוא משהו משמעותי?
6 פרקים = 6 מאמרים אפשריים. כל פרק בארכיון יכול להפוך למאמר עברי SEO/GEO שמדורג בגוגל ומצוטט במנועי AI.
מדריכים שבהם התוכנית מופיעה
פרקים עם ניתוח מלא
ניתוח מעמיק של הסרט זה ייגמר בדם, המציג את הקפיטליזם האמריקאי הדורסני מבעד לעיניו של מחפש נפט חידתי.
הפודקאסט עוסק בסרט זה ייגמר בדם בבימויו של פול תומס אנדרסון ובכיכובו של דניאל די-לואיס. המנחים ומבקר הקולנוע רון פוגל מנתחים את דמותו של דניאל פליינביו, מחפש נפט חסר רחמים המייצג את הקפיטליזם הטהור. הפרק סוקר את נושאי הליבה של הסרט: דת, גבריות וכוח, ומסביר מדוע הוא נחשב לאחת מיצירות המופת הקולנועיות של העשור. מדובר בפרק חובה לחובבי קולנוע המבקשים להבין את העומק והמורכבות מאחורי יצירה מטלטלת זו.
- הסרט מציג משולש אמריקאי קלאסי המורכב מקפיטליזם, דת וגבריות.
- דניאל פליינביו משתמש בילד מאומץ כדי לייצר תדמית אמינה של בעל משפחה לצרכים עסקיים.
- המטיף אלי סנדיי והגיבור פליינביו מוצגים כיריבים שהם בעצם כפילים זה של זה במובנים רבים.
- הסרט נפתח ב-20 דקות ללא דיאלוג, שקובעות את הטון המאיים והבודד של הדמות הראשית.
- הסרט משתמש במוזיקה מאיימת של ג'וני גרינווד כדי להעצים את תחושת חוסר הנוחות אצל הצופה.
מה יש בסרט הזה שגרם לאנשים לא להפסיק לפטפט עליו?
סוכם מתוך תמלול הפרק בעזרת AI. איך זה נעשה
זה ייגמר בדם: קדושת הנפט ומעגל הדמים
פרקים אחרונים
זה ייגמר בדם: קדושת הנפט ומעגל הדמים
1 בדצמבר 202151 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
הפודקאסט עוסק בסרט זה ייגמר בדם בבימויו של פול תומס אנדרסון ובכיכובו של דניאל די-לואיס. המנחים ומבקר הקולנוע רון פוגל מנתחים את דמותו של דניאל פליינביו, מחפש נפט חסר רחמים המייצג את הקפיטליזם הטהור. הפרק סוקר את נושאי הליבה של הסרט: דת, גבריות וכוח, ומסביר מדוע הוא נחשב לאחת מיצירות המופת הקולנועיות של העשור. מדובר בפרק חובה לחובבי קולנוע המבקשים להבין את העומק והמורכבות מאחורי יצירה מטלטלת זו.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- הסרט מציג משולש אמריקאי קלאסי המורכב מקפיטליזם, דת וגבריות.
- דניאל פליינביו משתמש בילד מאומץ כדי לייצר תדמית אמינה של בעל משפחה לצרכים עסקיים.
- המטיף אלי סנדיי והגיבור פליינביו מוצגים כיריבים שהם בעצם כפילים זה של זה במובנים רבים.
- הסרט נפתח ב-20 דקות ללא דיאלוג, שקובעות את הטון המאיים והבודד של הדמות הראשית.
- הסרט משתמש במוזיקה מאיימת של ג'וני גרינווד כדי להעצים את תחושת חוסר הנוחות אצל הצופה.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
הפודקאסט עוסק בסרט זה ייגמר בדם בבימויו של פול תומס אנדרסון ובכיכובו של דניאל די-לואיס. המנחים ומבקר הקולנוע רון פוגל מנתחים את דמותו של דניאל פליינביו, מחפש נפט חסר רחמים המייצג את הקפיטליזם הטהור. הפרק סוקר את נושאי הליבה של הסרט: דת, גבריות וכוח, ומסביר מדוע הוא נחשב לאחת מיצירות המופת הקולנועיות של העשור. מדובר בפרק חובה לחובבי קולנוע המבקשים להבין את העומק והמורכבות מאחורי יצירה מטלטלת זו.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
הסרט מציג משולש אמריקאי קלאסי המורכב מקפיטליזם, דת וגבריות. · דניאל פליינביו משתמש בילד מאומץ כדי לייצר תדמית אמינה של בעל משפחה לצרכים עסקיים. · המטיף אלי סנדיי והגיבור פליינביו מוצגים כיריבים שהם בעצם כפילים זה של זה במובנים רבים. · הסרט נפתח ב-20 דקות ללא דיאלוג, שקובעות את הטון המאיים והבודד של הדמות הראשית. · הסרט משתמש במוזיקה מאיימת של ג'וני גרינווד כדי להעצים את תחושת חוסר הנוחות אצל הצופה.
חיים של אחרים: האזנת סתר משנה חיים
25 בנובמבר 202145 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
יונתן גט ודני מוג'ה מארחים את זיו אלכסנדרוני לניתוח מעמיק של הסרט חיים של אחרים משנת 2006. דני סוקר את עלילת הסרט העוסקת בסוכן שטזי במזרח גרמניה שמשנה את תפיסת עולמו בעקבות חשיפה לתרבות ולחיי האומנות של מושא מעקבו. זיו מרחיב על הקולנוע הגרמני כביטוי לתת-מודע קולקטיבי ועל ההתמודדות עם הטראומה הלאומית של חלוקת גרמניה. הפרק מיועד לחובבי קולנוע המבקשים להעמיק בהקשרים היסטוריים ותרבותיים.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- הקולנוע הגרמני מהווה כלי ייחודי להתבוננות בתת-המודע הקולקטיבי של העם הגרמני.
- הסרט חיים של אחרים מדגים כיצד חשיפה לאומנות ולתרבות יכולה להוביל לשינוי פנימי עמוק גם אצל אדם המייצג משטר טוטליטרי.
- הקולנוע הגרמני השפיע רבות על הקולנוע העולמי, מהאקספרסיוניזם של ימי ויימר ועד הגל החדש בשנות השבעים.
- החלוקה של גרמניה לאחר מלחמת העולם השנייה נותרה טראומה לאומית משמעותית המשתקפת ביצירה הקולנועית.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
יונתן גט ודני מוג'ה מארחים את זיו אלכסנדרוני לניתוח מעמיק של הסרט חיים של אחרים משנת 2006. דני סוקר את עלילת הסרט העוסקת בסוכן שטזי במזרח גרמניה שמשנה את תפיסת עולמו בעקבות חשיפה לתרבות ולחיי האומנות של מושא מעקבו. זיו מרחיב על הקולנוע הגרמני כביטוי לתת-מודע קולקטיבי ועל ההתמודדות עם הטראומה הלאומית של חלוקת גרמניה. הפרק מיועד לחובבי קולנוע המבקשים להעמיק בהקשרים היסטוריים ותרבותיים.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
הקולנוע הגרמני מהווה כלי ייחודי להתבוננות בתת-המודע הקולקטיבי של העם הגרמני. · הסרט חיים של אחרים מדגים כיצד חשיפה לאומנות ולתרבות יכולה להוביל לשינוי פנימי עמוק גם אצל אדם המייצג משטר טוטליטרי. · הקולנוע הגרמני השפיע רבות על הקולנוע העולמי, מהאקספרסיוניזם של ימי ויימר ועד הגל החדש בשנות השבעים. · החלוקה של גרמניה לאחר מלחמת העולם השנייה נותרה טראומה לאומית משמעותית המשתקפת ביצירה הקולנועית.
לבוש לרצח: אירוטיקה קטלנית על המסך הגדול
17 בנובמבר 202144 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
בפרק זה מארחים יונתן גט ודני מוג'ה את מרת פרחומובסקי לדיון על הסרט לבוש לרצח משנת 1980. השיחה עוסקת בבימוי של בריאן דה פלמה, בהשוואה ליצירות קלאסיות כמו פסיכו, ובשאלה האם מדובר בהעתקה או בהומאז'. הפרק צולל לדילמה שבין הערכה ליצירתו האמנותית של דה פלמה לבין ביקורת על תכנים שנויים במחלוקת. מיועד לחובבי קולנוע המעוניינים להבין את העומק שמאחורי סרטי הז'אנר.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- הקולנוע של בריאן דה פלמה מבוסס לעיתים על ניצול יצרים בסיסיים כמו סקס ואלימות כדי למשוך את הקהל.
- קיים ויכוח תמידי האם דה פלמה הוא במאי העתקן או יוצר פוסט-מודרניסטי המשתמש בהומאז'ים כדי ליצור שפה חדשה.
- הסרט לבוש לרצח נחשב לאחד מסרטיו האישיים ביותר של דה פלמה, שכן הוא משקף הזדהות עמוקה עם אמו ואירועים מנעוריו.
- התרגום לעברית של שמות סרטים יוצר לעיתים ספוילר לשם הסרט, כפי שקרה במקרה של לבוש לרצח.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
בפרק זה מארחים יונתן גט ודני מוג'ה את מרת פרחומובסקי לדיון על הסרט לבוש לרצח משנת 1980. השיחה עוסקת בבימוי של בריאן דה פלמה, בהשוואה ליצירות קלאסיות כמו פסיכו, ובשאלה האם מדובר בהעתקה או בהומאז'. הפרק צולל לדילמה שבין הערכה ליצירתו האמנותית של דה פלמה לבין ביקורת על תכנים שנויים במחלוקת. מיועד לחובבי קולנוע המעוניינים להבין את העומק שמאחורי סרטי הז'אנר.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
הקולנוע של בריאן דה פלמה מבוסס לעיתים על ניצול יצרים בסיסיים כמו סקס ואלימות כדי למשוך את הקהל. · קיים ויכוח תמידי האם דה פלמה הוא במאי העתקן או יוצר פוסט-מודרניסטי המשתמש בהומאז'ים כדי ליצור שפה חדשה. · הסרט לבוש לרצח נחשב לאחד מסרטיו האישיים ביותר של דה פלמה, שכן הוא משקף הזדהות עמוקה עם אמו ואירועים מנעוריו. · התרגום לעברית של שמות סרטים יוצר לעיתים ספוילר לשם הסרט, כפי שקרה במקרה של לבוש לרצח.
הבוגר: הפסגה של מייק ניקולס
11 בנובמבר 202152 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
הפרק עוסק בסרט המופת הבוגר של מייק ניקולס, תוך ניתוח תוכנו והמשמעות האמנותית שלו. מבקר הקולנוע יאיר רבה מסביר מדוע הסרט בישר את הרנסנס ההוליוודי ואת הגל החדש האמריקני. הפרק מציע זווית ראייה על הבימוי, תנועות המצלמה והשימוש באירוניה להעברת מסרים חברתיים על פער דורות. האזנה מומלצת לחובבי קולנוע המעוניינים להבין את החדשנות שמאחורי היצירה.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- הסרט הבוגר בישר את הגל החדש האמריקני ואת הרנסנס ההוליוודי בשנות השישים.
- הבימוי של מייק ניקולס מתאפיין בשפה חזותית שבה כל שוט מעביר מידע משמעותי ללא צורך בדיאלוג.
- השימוש באירוניה חזותית, כמו השוואת בנג'מין לחפץ על מסוע, מדגיש את הפסיביות שלו מול החברה.
- הסרט משקף את פער הדורות והמרד בערכים הבורגניים של ההורים כפי שבא לידי ביטוי בתנועות המצלמה והעמדה.
- הצילום של רוברט סורטיז תורם להעברת תחושת החניקה והניתוק של בנג'מין מהוריו וסביבתו.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
הפרק עוסק בסרט המופת הבוגר של מייק ניקולס, תוך ניתוח תוכנו והמשמעות האמנותית שלו. מבקר הקולנוע יאיר רבה מסביר מדוע הסרט בישר את הרנסנס ההוליוודי ואת הגל החדש האמריקני. הפרק מציע זווית ראייה על הבימוי, תנועות המצלמה והשימוש באירוניה להעברת מסרים חברתיים על פער דורות. האזנה מומלצת לחובבי קולנוע המעוניינים להבין את החדשנות שמאחורי היצירה.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
הסרט הבוגר בישר את הגל החדש האמריקני ואת הרנסנס ההוליוודי בשנות השישים. · הבימוי של מייק ניקולס מתאפיין בשפה חזותית שבה כל שוט מעביר מידע משמעותי ללא צורך בדיאלוג. · השימוש באירוניה חזותית, כמו השוואת בנג'מין לחפץ על מסוע, מדגיש את הפסיביות שלו מול החברה. · הסרט משקף את פער הדורות והמרד בערכים הבורגניים של ההורים כפי שבא לידי ביטוי בתנועות המצלמה והעמדה. · הצילום של רוברט סורטיז תורם להעברת תחושת החניקה והניתוק של בנג'מין מהוריו וסביבתו.
מלנכוליה - דיסטופיה מהפנטת
27 באוקטובר 202150 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
פודקאסט קולנוע העוסק ביצירה "מלנכוליה" של הבמאי השנוי במחלוקת לארס פון טרייר. המנחים דנים במבנה הייחודי של הסרט, המשלב מלודרמה משפחתית עם אלמנטים של מדע בדיוני. האורח, דוקטור דוד גורביץ', מנתח את התמות המרכזיות בסרט, בהן קריסת המערכות הרגשיות והאינטימיות, ההבדל בין אבל למלנכוליה, והביקורת המשתמעת כלפי הקפיטליזם והעולם המודרני. מדובר בפרק המיועד לחובבי קולנוע המבקשים להעמיק ברובד הפילוסופי והאסתטי של היצירה.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- הסרט מדגים את הקושי המודרני לקיים אינטימיות ורגשות כנים בתוך מערכות משומנות של קפיטליזם וטקסים חברתיים.
- קיימת הבחנה פילוסופית בין אבל, שהוא תהליך התמודדות עם אובדן שמוביל לניקוי וחיים, לבין מלנכוליה, מצב מורכב שבו הנפש נשארת כבולה לסבל ולאובדן.
- השימוש באסתטיקה רומנטית ואפוקליפטית בסרט משרת את הרעיון שהתעלות אנושית מושגת לעיתים רק במוות, תוך הטלת ספק האם מדובר באמת או באשליה דקדנטית.
- האירוע הקוסמי, בדמות התנגשות הכוכב, משקף את התודעה הפנימית של הדמויות, שבה עולמן הפנימי חרב עוד לפני האסון החיצוני.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
פודקאסט קולנוע העוסק ביצירה "מלנכוליה" של הבמאי השנוי במחלוקת לארס פון טרייר. המנחים דנים במבנה הייחודי של הסרט, המשלב מלודרמה משפחתית עם אלמנטים של מדע בדיוני. האורח, דוקטור דוד גורביץ', מנתח את התמות המרכזיות בסרט, בהן קריסת המערכות הרגשיות והאינטימיות, ההבדל בין אבל למלנכוליה, והביקורת המשתמעת כלפי הקפיטליזם והעולם המודרני. מדובר בפרק המיועד לחובבי קולנוע המבקשים להעמיק ברובד הפילוסופי והאסתטי של היצירה.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
הסרט מדגים את הקושי המודרני לקיים אינטימיות ורגשות כנים בתוך מערכות משומנות של קפיטליזם וטקסים חברתיים. · קיימת הבחנה פילוסופית בין אבל, שהוא תהליך התמודדות עם אובדן שמוביל לניקוי וחיים, לבין מלנכוליה, מצב מורכב שבו הנפש נשארת כבולה לסבל ולאובדן. · השימוש באסתטיקה רומנטית ואפוקליפטית בסרט משרת את הרעיון שהתעלות אנושית מושגת לעיתים רק במוות, תוך הטלת ספק האם מדובר באמת או באשליה דקדנטית. · האירוע הקוסמי, בדמות התנגשות הכוכב, משקף את התודעה הפנימית של הדמויות, שבה עולמן הפנימי חרב עוד לפני האסון החיצוני.
בלייד ראנר: העתיד כבר כאן משנת 1982
21 באוקטובר 202145 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
הפודקאסט מארח את מבקר הקולנוע יאיר רווה לשיחה על סרט המדב האייקוני בלייד ראנר של רידלי סקוט. המשתתפים סוקרים את עלילת הסרט העוסקת ברפליקנטים, זיכרונות ומוסר, ומשתפים בחוויות הצפייה האישיות שלהם. הפרק מדגיש מדוע הסרט נחשב ליצירת פולחן שעיצבה את תפיסתם של סינפילים רבים, תוך דיון על גרסאות העריכה השונות והקונפליקטים שמאחורי הקלעים. האזנה מומלצת לחובבי קולנוע המבקשים להבין את הקסם הייחודי שמאחורי היצירה הדיסטופית הזאת.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- סרט הופך ליצירת פולחן לא רק בזכות עלילה ברורה, אלא ביצירת עולם ויזואלי שלם ומרתק המעורר סקרנות.
- חוויית הצפייה הראשונה בסרט עשויה להיות מבלבלת, אך דווקא התסכול מאי-הבנת העלילה יכול להוביל להעמקה וחיבור רגשי עמוק ליצירה.
- קיימת מחלוקת מקצועית היסטורית בין הבמאי רידלי סקוט לבין המפיקים בנוגע לגרסת העריכה הסופית של הסרט.
- עבור סינפילים, הקולנוע הוא הרבה מעבר לסיפור או דמויות; הוא חוויה טוטאלית של עולם מעוצב, מואר ומצולם היטב.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
הפודקאסט מארח את מבקר הקולנוע יאיר רווה לשיחה על סרט המדב האייקוני בלייד ראנר של רידלי סקוט. המשתתפים סוקרים את עלילת הסרט העוסקת ברפליקנטים, זיכרונות ומוסר, ומשתפים בחוויות הצפייה האישיות שלהם. הפרק מדגיש מדוע הסרט נחשב ליצירת פולחן שעיצבה את תפיסתם של סינפילים רבים, תוך דיון על גרסאות העריכה השונות והקונפליקטים שמאחורי הקלעים. האזנה מומלצת לחובבי קולנוע המבקשים להבין את הקסם הייחודי שמאחורי היצירה הדיסטופית הזאת.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
סרט הופך ליצירת פולחן לא רק בזכות עלילה ברורה, אלא ביצירת עולם ויזואלי שלם ומרתק המעורר סקרנות. · חוויית הצפייה הראשונה בסרט עשויה להיות מבלבלת, אך דווקא התסכול מאי-הבנת העלילה יכול להוביל להעמקה וחיבור רגשי עמוק ליצירה. · קיימת מחלוקת מקצועית היסטורית בין הבמאי רידלי סקוט לבין המפיקים בנוגע לגרסת העריכה הסופית של הסרט. · עבור סינפילים, הקולנוע הוא הרבה מעבר לסיפור או דמויות; הוא חוויה טוטאלית של עולם מעוצב, מואר ומצולם היטב.
הכל אודות חווה - התיאטרון כזירה מסוכנת
14 באוקטובר 202144 דק׳סטאלקר: דיסטופיה פוסט אפוקליפטית
7 באוקטובר 202155 דק׳מלהולנד דרייב: החידה הגדולה של דיויד לינץ'
30 בספטמבר 202146 דק׳M העיר מחפשת רוצח: האימה של טשטוש גבולות המוסר
23 בספטמבר 202143 דק׳
