פודקאסט על מוזיקה וטכנולוגיה
גלצ23 פרקים
על התוכנית
"פודקאסט על מוזיקה וטכנולוגיה" מיועד לכל מי שסקרן להבין את מהפכת המוזיקה והתרבות, ולהכיר כיצד היא משקפת את הקצב המשתנה של העולם הדיגיטלי. יחד נצלול לעומק המפגש בין מוסיקה לטכנולוגיה, נחקור כיצד הטכנולוגיה משנה את פני התעשייה, מהן ההזדמנויות ומהם האתגרים, ונשמע סיפורים אישיים מיוצרות, יזמים ואנשי טכנולוגיה שחיים את השטח.
מה זה פודקאסט על מוזיקה וטכנולוגיה?
פודקאסט על מוזיקה וטכנולוגיה הוא פודקאסט ישראלי בקטגוריית תרבות וספרות מאת גלצ. גשר אינטלקטואלי בין עולם היצירה המוזיקלית למציאות הטכנולוגית והעסקית המשתנה של המאה ה-21. בארכיון 23 פרקים, פרק חדש בערך פעם בשבועיים, אורך פרק ממוצע כ-72 דקות.
| קטגוריה | תרבות וספרות |
|---|---|
| פרקים בארכיון | 23 |
| תדירות (מהפרקים האחרונים) | פרק חדש בערך פעם בשבועיים |
| אורך פרק ממוצע (בפרקים האחרונים) | כ-72 דקות |
| הפרק האחרון | 26 בדצמבר 2025 |
| פרקים עם ניתוח עומק | 6 |
עודכן:
התביעות על Suno ו-Udio הסתיימו - וזה רק שינה את כללי המשחק
נדב רביד ודוד פרידמן מפרקים את הרגע שבו יוניברסל, וורנר וסוני תבעו את סטארט-אפי המוזיקה ב-AI, ואז חתמו הסכמים שהגבילו אותם לאימון על מוזיקה ברשות בלבד. המסקנה שלהם פיכחת: "אי אפשר לעצור טכנולוגיה" - והמשחק עוד יעבור למודלים סיניים שלא מחויבים לזכויות.
אורחים אחרים מרחיבים את הזווית: נועה יפה על פרויקט שמנציח נופלים דרך הקמת סטארט-אפים, ואשר ביטנסקי על ההתנגדות לבינה מלאכותית שנובעת מפחד אנושי מהחלפה, לא מהטכנולוגיה עצמה.
שיחה אנליטית למוזיקאים ולאנשי טכנולוגיה על איך הכלים מגדירים מחדש את ערך היוצר.
גשר אינטלקטואלי בין עולם היצירה המוזיקלית למציאות הטכנולוגית והעסקית המשתנה של המאה ה-21.
המנחה
המנחים, נדב רביד ודוד פרידמן, מפגינים עומק מקצועי והבנה רחבה בתחומי המוזיקה, הטכנולוגיה והיזמות. הם מנהלים שיחות אנליטיות המשלבות פרספקטיבה עסקית עם רגישות אמנותית, מתוך סקרנות לשינויים המבניים בתעשייה.
הסגנון
התוכנית מתאפיינת בסגנון הגשה ענייני ומעמיק, עם דגש על ניתוח תהליכים ארוכי טווח ולא רק חדשות רגעיות. המבנה האופייני משלב סקירת מגמות טכנולוגיות עם ראיונות עם דמויות מפתח, בקצב שמאפשר הבנה מעמיקה של סוגיות מורכבות.
תובנות הזהב מהארכיון
- הטכנולוגיה אינה רק כלי עזר אלא גורם משנה מבנה המאלץ את היוצרים להגדיר מחדש את תפקידם וערכם בשוק.
- קיים מתח מתמיד בין הצורך של התעשייה ביעילות אלגוריתמית לבין השאיפה האנושית ליצירה בעלת עומק וטעם דקדקני.
- צמיחה בתעשיית המוזיקה עוברת מהתמקדות בהפצה המונית לחיזוק הקשר הישיר והאישי בין האמן למעריציו.
- חדשנות בתחום המוזיקה מצליחה כאשר ידע טכני פוגש הבנה מעמיקה בצרכים האנושיים והאמנותיים של המוזיקאים.
התוכנית מתאימה ליוצרי מוזיקה, מפיקים, אנשי הייטק, יזמים וחובבי תרבות המבקשים להבין את המגמות המעצבות את עולם המוזיקה והטכנולוגיה המשתנה.
השאלות הבולטות בארכיון
האם זה סוף פסוק, או שאנחנו נראה מודלים סיניים שלא מחויבים לזכויות יוצרים, ושם פתאום גן המשחקים יעבור לשם?
זה לא רק חיילים כמובן נופלים, נופלים ונרצחים מאז אוקטובר שביעי... מדברים כבר על כחמש מאות סטארט-אפים שימצו, וזה דרך מדהימה כי זה נשאר חי.
כשמסתכלים בעמוד הוויקיפדיה שלך, זה נראה כמו עמוד של שישה אנשים שונים שהתנהלו במקביל, איך אתה חי עם הדיאלקטיקה הזאת בין הרצון שיידעו מי אתה לבין הרצון להישאר בצללים?
האם ניתן להגדיר יצירת AI כביטוי עצמי של אמן בשר ודם, גם כשהתוצאה הסופית אינה עומדת בסטנדרטים של הפקה מקצועית מסורתית?
מה זה פלאגין?
בתור מישהו שהיה הרבה שנים בתעשייה, באמת באחד המקומות הכי גדולים, אתה חושב שאתה הצלחת להביא איזושהי ראייה יותר אמפתית כלפי מוזיקאים?
6 פרקים = 6 מאמרים אפשריים. כל פרק בארכיון יכול להפוך למאמר עברי SEO/GEO שמדורג בגוגל ומצוטט במנועי AI.
פרקים עם ניתוח מלא
חברות התקליטים הוותיקות ניצחו את סטארט-אפי ה-AI Suno ו-Udio, ובמקביל אפליקציית Airbuds מוכיחה שהדרך החדשה לגדול בתעשיית המוזיקה היא דרך הקשר בין מעריצים לאמנים.
נדב רביד ודוד פרידמן מנתחים את הרגע הדרמטי ביחסים בין מוזיקה שנוצרת על ידי AI לתעשיית המוזיקה: לאחר שיוניברסל, וורנר וסוני תבעו את הסטארט-אפים Suno ו-Udio על אימון מודלים על קטלוג מוגן, ההסכמים החדשים (יוניברסל-Udio, וורנר-Suno) הסירו את התביעות אך הגבילו את הפלטפורמות לאימון על מוזיקה ברשות בלבד, ללא יצירה חופשית או זכויות למשתמש. הם תוהים אם זה סוף הדרך או שמודלים סיניים שלא מחויבים לזכויות יוצרים ימשיכו את המשחק. בחלקו השני האורחת רותם וכניש, מנהלת לייבלים ואמנים בחברת Airbuds, מסבירה את האפליקציה הסושיאל-מיוזיק שצמחה מווידג'ט לאפליקציה עם כ-2 מיליון משתמשים ביום, בעיקר בני 14-22 בארה"ב. הפרק מתאים למי שמתעניין בהצטלבות של מוזיקה, טכנולוגיה, AI ומודלים עסקיים בתעשייה משתנה.
- ההסכמים בין חברות התקליטים לסטארט-אפי ה-AI הפכו את Suno ו-Udio מכלים ליצירה חופשית לכלים להתחברות בין מעריצים לאמנים - אימון רק על מוזיקה ברשות, בלי הורדה ובלי זכויות למשתמש.
- המסקנה של היוצרים: 'אי אפשר לעצור טכנולוגיה' - גם אם שתי הפלטפורמות העיקריות יצאו מהמשחק, צפויים מודלים חדשים, אולי סיניים, שלא מחויבים לזכויות יוצרים.
- בתעשיית המוזיקה יש תחושה שהסושיאל מדיה והסטרימינג, המנועים של העשור האחרון, מאטים - והאזור החדש לצמיחה הוא חיזוק הקשר בין מעריצים לאמנים וגילוי מוזיקה בדרכים אחרות.
- Airbuds היא רשת חברתית למוזיקה בלבד המבוססת על חברות הדדית: הפיד מראה בזמן אמת מה החברים מאזינים לו, עם סטטיסטיקות וטרנדים - צמחה מווידג'ט על מסך הטלפון לאפליקציה מלאה.
- המשתמשים הצעירים 'לוחצים פן' לאמנים איכותיים וקלאסיים (כמו רדיוהד ו-The Cure) כדי לבנות זהות מוזיקלית בפרופיל, לעיתים יותר ממה שהם באמת מאזינים - דור שמבטא אישיות דרך הטעם המוזיקלי, וצורך מוזיקה כ'סופר פאנס' כבדים יותר ממשתמשי ספוטיפיי הרגילים בגילם.
האם זה סוף פסוק, או שאנחנו נראה מודלים סיניים שלא מחויבים לזכויות יוצרים, ושם פתאום גן המשחקים יעבור לשם?
סוכם מתוך תמלול הפרק בעזרת AI. איך זה נעשה
פודקאסט של גלי צה"ל על המפגש בין טכנולוגיה לתרבות, עם אורחים שחיים את השטח - מחדשנות ועד הנצחה.
- מהפרק עם נועה יפה מרשות החדשנות: פרויקט 'נקסט אוקטובר' מציע מודל הנצחה אחר - במקום לנטוע עצים לזכר הנופלים, מקימים סטארט-אפים שממשיכים את דרכם.
- כבר מדברים על כחמש מאות סטארט-אפים שיוקמו לזכר נרצחי ונופלי 7 באוקטובר - 'דרך מדהימה כי זה נשאר חי'.
- סיפור אישי לא ליניארי: יפה צמחה בחברה החרדית ופילסה דרך לקריירה בעולם הטכנולוגיה, עם הדיסוננס שמלווה חוזרים בשאלה.
'זה נשאר חי.' כך מתארת נועה יפה, מנהלת קשרי משקיעים ברשות החדשנות, את 'נקסט אוקטובר' - פרויקט שמנציח נרצחים ונופלים לא בעצים ובאנדרטאות, אלא בהקמת סטארט-אפים שממשיכים את דרכם. כבר מדברים על כחמש מאות חברות.
זו הזווית שהפודקאסט הזה, של גלי צה"ל, מחפש - לא 'איך הטכנולוגיה משנה את המוזיקה' כסיסמה, אלא איפה טכנולוגיה, תרבות ומשמעות נפגשות אצל אדם אמיתי. יפה מספרת שבעולם הסטארט-אפים של היום הבינה המלאכותית כבר לא נחשבת חידוש נפרד, היא פשוט חלק מהתשתית.
ואז השיחה הופכת אישית. היא צמחה בחברה החרדית ופילסה לעצמה נתיב קריירה לא ליניארי, ומדברת בכנות על הדיסוננס - על מבנה מעמדי נוקשה כלפי חוזרים בשאלה, ועל זהות שמאפשרת לנוע בין העולמות.
זה מה שהופך את הפרק ליותר מראיון מקצועי. הוא לוקח שני עולמות שנראים רחוקים - היי-טק וזהות דתית, חדשנות ואבל - ומראה איך הם נפגשים בסיפור אחד.
נכתב בעזרת AI על בסיס תיאור הפודקאסט. איך זה נעשה
עונה 2 - פרק 8: רותם ואחניש
אמ;לקסיכום הפרק ב-AIנדב רביד ודויד פרידמן מארחים את רותם ואחניש, מנהלת לייבלים ואמנים, על אפליקציה יוצאת דופן שהפכה את ההאזנה למוזיקה לאמצעי תקשורת חברתי. הפרק עוסק בצורך שצמח דווקא ברגע מורכב בתעשיית המוזיקה. מתאים למתעניינים במפגש מוזיקה-טכנולוגיה.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴
רותם ואחניש על אפליקציה שהפכה את המוזיקה עצמה למרכז הרשת החברתית.
- הרעיון: לראות בזמן אמת מי מהחברים מאזין לאותו שיר שאתם שומעים.
- הפיכת חוויית ההאזנה לאמצעי תקשורת בפני עצמו.
פרקים אחרונים
עונה 2 - פרק 8: רותם ואחניש
26 בדצמבר 20251 שע׳ 3 דק׳אמ;לקסיכום הפרק
נדב רביד ודויד פרידמן מארחים את רותם ואחניש, מנהלת לייבלים ואמנים, על אפליקציה יוצאת דופן שהפכה את ההאזנה למוזיקה לאמצעי תקשורת חברתי. הפרק עוסק בצורך שצמח דווקא ברגע מורכב בתעשיית המוזיקה. מתאים למתעניינים במפגש מוזיקה-טכנולוגיה.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- הרעיון: לראות בזמן אמת מי מהחברים מאזין לאותו שיר שאתם שומעים.
- הפיכת חוויית ההאזנה לאמצעי תקשורת בפני עצמו.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
נדב רביד ודויד פרידמן מארחים את רותם ואחניש, מנהלת לייבלים ואמנים, על אפליקציה יוצאת דופן שהפכה את ההאזנה למוזיקה לאמצעי תקשורת חברתי. הפרק עוסק בצורך שצמח דווקא ברגע מורכב בתעשיית המוזיקה. מתאים למתעניינים במפגש מוזיקה-טכנולוגיה.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
הרעיון: לראות בזמן אמת מי מהחברים מאזין לאותו שיר שאתם שומעים. · הפיכת חוויית ההאזנה לאמצעי תקשורת בפני עצמו.
עונה 2 - פרק 7: נועה יפה
11 בדצמבר 20251 שע׳ 19 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
הפודקאסט מארח את נועה יפה, מנהלת קשרי משקיעים ברשות החדשנות, לשיחה על חדשנות, מוזיקה והנצחה בימים מורכבים. הפרק מציג את פרויקט "נקסט אוקטובר", המנציח את הנופלים והנרצחים על ידי הקמת סטארט-אפים. האורחת משתפת בסיפורה האישי, שעבר דרך החברה החרדית, ומסבירה כיצד הצליחה לפלס לעצמה נתיב קריירה ייחודי ולא ליניארי. זהו פרק חשוב למי שמחפש השראה על גשרים בין תרבויות ועל יצירת משמעות בתוך עולם הטכנולוגיה.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- בעולם הסטארט-אפים של היום, הבינה המלאכותית הפכה למרכיב בסיסי ואינה נתפסת עוד כחידוש נפרד.
- פרויקט "נקסט אוקטובר" מציע מודל הנצחה מודרני, שבו במקום לנטוע עצים, מקימים חברות חדשות הממשיכות את דרכם של הנופלים.
- החברה החרדית מחזיקה במבנה מעמדות נוקשה כלפי חוזרים בתשובה, מה שיוצר דיסוננס עבורם גם לאחר שנים בקהילה.
- זהות ה"דת-לשית" מאפשרת לאנשים שצמחו בסביבה חרדית אך בחרו בדרך אחרת, לנוע בחופשיות רבה יותר בין העולמות.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
הפודקאסט מארח את נועה יפה, מנהלת קשרי משקיעים ברשות החדשנות, לשיחה על חדשנות, מוזיקה והנצחה בימים מורכבים. הפרק מציג את פרויקט "נקסט אוקטובר", המנציח את הנופלים והנרצחים על ידי הקמת סטארט-אפים. האורחת משתפת בסיפורה האישי, שעבר דרך החברה החרדית, ומסבירה כיצד הצליחה לפלס לעצמה נתיב קריירה ייחודי ולא ליניארי. זהו פרק חשוב למי שמחפש השראה על גשרים בין תרבויות ועל יצירת משמעות בתוך עולם הטכנולוגיה.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
בעולם הסטארט-אפים של היום, הבינה המלאכותית הפכה למרכיב בסיסי ואינה נתפסת עוד כחידוש נפרד. · פרויקט "נקסט אוקטובר" מציע מודל הנצחה מודרני, שבו במקום לנטוע עצים, מקימים חברות חדשות הממשיכות את דרכם של הנופלים. · החברה החרדית מחזיקה במבנה מעמדות נוקשה כלפי חוזרים בתשובה, מה שיוצר דיסוננס עבורם גם לאחר שנים בקהילה. · זהות ה"דת-לשית" מאפשרת לאנשים שצמחו בסביבה חרדית אך בחרו בדרך אחרת, לנוע בחופשיות רבה יותר בין העולמות.
עונה 2 - פרק 6: אשר ביטנסקי
30 בנובמבר 20251 שע׳ 8 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
הפרק מארח את אשר ביטנסקי, המשתף בתובנות על פועלו רב השנים בקידום אמנים ושילוב מוזיקה וטכנולוגיה. המנחים דנים בתחילה בסנטימנט הציבורי השלילי כלפי השימוש בבינה מלאכותית בתחומי היצירה והשירות. בהמשך, ביטנסקי מנתח את הדינמיקה שבין יצירה למיינסטרים, ומסביר כיצד מחויבות עמוקה לאחר מהווה עבורו כוח מניע להתגברות על מחסומים. השיחה מציעה מבט נדיר על הדיאלקטיקה שבין הצורך בהכרה לבין הרצון להישאר מאחורי הקלעים.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- התנגדות הקהל לשימוש בבינה מלאכותית נובעת לעיתים קרובות מפחד עמוק של האדם מפני החלפתו ולא רק מעצם השימוש הטכנולוגי.
- תפקידם של גורמי תרבות הוא להעביר יצירה מהשוליים אל המרכז, גם אם הדבר כרוך בסיכון או בחוסר פופולריות ראשונית.
- מחויבות אישית עמוקה כלפי אחר מהווה מנוע עוצמתי להתגברות על מחסומי יצירה ופחדים אישיים.
- קיימת דיאלקטיקה פנימית בין הרצון לקבל הכרה אישית על ההישגים לבין ההעדפה להישאר בצללים ולתת ליצירה ולאמנים לדבר בעד עצמם.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
הפרק מארח את אשר ביטנסקי, המשתף בתובנות על פועלו רב השנים בקידום אמנים ושילוב מוזיקה וטכנולוגיה. המנחים דנים בתחילה בסנטימנט הציבורי השלילי כלפי השימוש בבינה מלאכותית בתחומי היצירה והשירות. בהמשך, ביטנסקי מנתח את הדינמיקה שבין יצירה למיינסטרים, ומסביר כיצד מחויבות עמוקה לאחר מהווה עבורו כוח מניע להתגברות על מחסומים. השיחה מציעה מבט נדיר על הדיאלקטיקה שבין הצורך בהכרה לבין הרצון להישאר מאחורי הקלעים.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
התנגדות הקהל לשימוש בבינה מלאכותית נובעת לעיתים קרובות מפחד עמוק של האדם מפני החלפתו ולא רק מעצם השימוש הטכנולוגי. · תפקידם של גורמי תרבות הוא להעביר יצירה מהשוליים אל המרכז, גם אם הדבר כרוך בסיכון או בחוסר פופולריות ראשונית. · מחויבות אישית עמוקה כלפי אחר מהווה מנוע עוצמתי להתגברות על מחסומי יצירה ופחדים אישיים. · קיימת דיאלקטיקה פנימית בין הרצון לקבל הכרה אישית על ההישגים לבין ההעדפה להישאר בצללים ולתת ליצירה ולאמנים לדבר בעד עצמם.
עונה 2 - פרק 5: גיא מזיג
22 באוקטובר 20251 שע׳ 12 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
הפרק עוסק בעליית השימוש בבינה מלאכותית ליצירת דמויות ומוזיקה, ובוחן מקרים מקומיים ובינלאומיים שבהם טכנולוגיה זו יוצרת תוכן ללא גילוי נאות. המנחים והאורח גיא מזיג מנתחים את תופעת ה-vibe כערך מרכזי ביצירה העכשווית, ומדברים על האתגר של יוצרים בעלי ניסיון וטעם מגובש להשתמש בכלי AI, אשר נוטים לספק תוצרים שלא עומדים בסטנדרטים אמנותיים דקדקניים. הפרק מיועד לכל מי שמתעניין בצומת שבין יצירה מוזיקלית, טכנולוגיה, וניהול אמנים בעידן האלגוריתמי.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- קיימת בעיה של העדר שקיפות ורגולציה סביב מוזיקה שנוצרה ב-AI ומשווקת כרגילה בפלטפורמות הסטרימינג.
- המילה vibe הפכה למושג השולט בתרבות העכשווית, לעיתים על חשבון מיומנות טכנית וידע מוזיקלי מעמיק.
- כלי AI נוכחיים מציעים לרוב רמת דיוק של כ-80%, מה שמקשה על מוזיקאים בעלי חזון אמנותי ספציפי ודקדקני להשתמש בהם ביעילות.
- בתעשייה הישראלית הקטנה, קשה להסתתר מאחורי דמויות AI לאורך זמן, שכן הקהילה המקומית מזהה במהירות את היוצרים שמאחורי הקלעים.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
הפרק עוסק בעליית השימוש בבינה מלאכותית ליצירת דמויות ומוזיקה, ובוחן מקרים מקומיים ובינלאומיים שבהם טכנולוגיה זו יוצרת תוכן ללא גילוי נאות. המנחים והאורח גיא מזיג מנתחים את תופעת ה-vibe כערך מרכזי ביצירה העכשווית, ומדברים על האתגר של יוצרים בעלי ניסיון וטעם מגובש להשתמש בכלי AI, אשר נוטים לספק תוצרים שלא עומדים בסטנדרטים אמנותיים דקדקניים. הפרק מיועד לכל מי שמתעניין בצומת שבין יצירה מוזיקלית, טכנולוגיה, וניהול אמנים בעידן האלגוריתמי.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
קיימת בעיה של העדר שקיפות ורגולציה סביב מוזיקה שנוצרה ב-AI ומשווקת כרגילה בפלטפורמות הסטרימינג. · המילה vibe הפכה למושג השולט בתרבות העכשווית, לעיתים על חשבון מיומנות טכנית וידע מוזיקלי מעמיק. · כלי AI נוכחיים מציעים לרוב רמת דיוק של כ-80%, מה שמקשה על מוזיקאים בעלי חזון אמנותי ספציפי ודקדקני להשתמש בהם ביעילות. · בתעשייה הישראלית הקטנה, קשה להסתתר מאחורי דמויות AI לאורך זמן, שכן הקהילה המקומית מזהה במהירות את היוצרים שמאחורי הקלעים.
עונה 2 - פרק 4: נעם לוינברג
9 באוקטובר 20251 שע׳ 19 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
נועם לוינברג משתף בדרך שעבר מתקליטן צעיר שלא התחבר לאימוני נגינה לטכנאי סאונד שמתמחה בפיתוח תוספים להפקה מוזיקלית. השיחה נוגעת במהפכה הדיגיטלית של שנות ה-90, אז עברו האולפנים מהקלטות אנלוגיות על סרטים לשימוש בתוכנות מחשב. לוינברג מסביר איך הכלים הדיגיטליים שינו את הדרך שבה מפיקים מטפלים בתדרים ובסאונד בתוך המחשב.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- ההבנה הראשונית של לוינברג בתחום הגיעה מניסיונות הקלטה חובבניים במקלט בית הספר, שם גילה את חשיבות העיבוד הטכני לסאונד.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
נועם לוינברג משתף בדרך שעבר מתקליטן צעיר שלא התחבר לאימוני נגינה לטכנאי סאונד שמתמחה בפיתוח תוספים להפקה מוזיקלית. השיחה נוגעת במהפכה הדיגיטלית של שנות ה-90, אז עברו האולפנים מהקלטות אנלוגיות על סרטים לשימוש בתוכנות מחשב. לוינברג מסביר איך הכלים הדיגיטליים שינו את הדרך שבה מפיקים מטפלים בתדרים ובסאונד בתוך המחשב.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
ההבנה הראשונית של לוינברג בתחום הגיעה מניסיונות הקלטה חובבניים במקלט בית הספר, שם גילה את חשיבות העיבוד הטכני לסאונד.
עונה 2 - פרק 3: איתי רהט
24 בספטמבר 20251 שע׳ 19 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
איתי רהט משתף בשיחה על הקריירה שלו שהתחילה בלימודי פסנתר ורימון, עברה דרך ברקלי בניו יורק והובילה אותו לתפקידים ניהוליים בוורנר מיוזיק. הוא מתייחס לכנס המיוזיק-טק הראשון בישראל, שמשך כ-500 איש והוכיח שיש עניין גובר של משקיעים וגופים מסורתיים בתחום. לטענתו, לימודי מוזיקה מקנים כישורים של נחישות וחשיבה יצירתית שמתרגמים מצוין להובלת חברות, גם מחוץ לתעשיית המוזיקה.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- כנס המיוזיק-טק הראשון בישראל הצליח למשוך קהל מגוון שכלל לא רק אנשי טכנולוגיה, אלא גם משקיעים, נציגי בנקים ורשות החדשנות.
- התפיסה המיושנת שמוזיקאים צריכים לעסוק רק באמנות משתנה, וכיום רבים מהם מבינים שהם עסק לכל דבר וצריכים לשלוט בשיווק ובקשר עם הקהל.
- בוגרי מוסדות מוזיקה כמו ברקלי משתלבים כיום כמנכ"לים בחברות גדולות בזכות השילוב הייחודי בין כישרון מוזיקלי לכישורים ניהוליים.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
איתי רהט משתף בשיחה על הקריירה שלו שהתחילה בלימודי פסנתר ורימון, עברה דרך ברקלי בניו יורק והובילה אותו לתפקידים ניהוליים בוורנר מיוזיק. הוא מתייחס לכנס המיוזיק-טק הראשון בישראל, שמשך כ-500 איש והוכיח שיש עניין גובר של משקיעים וגופים מסורתיים בתחום. לטענתו, לימודי מוזיקה מקנים כישורים של נחישות וחשיבה יצירתית שמתרגמים מצוין להובלת חברות, גם מחוץ לתעשיית המוזיקה.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
כנס המיוזיק-טק הראשון בישראל הצליח למשוך קהל מגוון שכלל לא רק אנשי טכנולוגיה, אלא גם משקיעים, נציגי בנקים ורשות החדשנות. · התפיסה המיושנת שמוזיקאים צריכים לעסוק רק באמנות משתנה, וכיום רבים מהם מבינים שהם עסק לכל דבר וצריכים לשלוט בשיווק ובקשר עם הקהל. · בוגרי מוסדות מוזיקה כמו ברקלי משתלבים כיום כמנכ"לים בחברות גדולות בזכות השילוב הייחודי בין כישרון מוזיקלי לכישורים ניהוליים.
עונה 2 - פרק 2: בלו דוברצקי
4 בספטמבר 20251 שע׳ 5 דק׳עונה 2 - פרק 1: יזהר אשדות ואיציק אליהו
20 באוגוסט 20251 שע׳ 1 דק׳עונה 1 - פרק 15: נדב פורז - מייסד ומנכ״ל whosampled.com
29 בספטמבר 20241 שע׳ 14 דק׳עונה 1 - פרק 14: אביעד רוזנבוים - מנהל פעילות התוכן של טיקטוק בישראל
17 בספטמבר 20241 שע׳ 17 דק׳
פודקאסטים דומים
Doron Giat Music Club - דורון גיאת - מועדון המוזיקה
Doron Giat - דורון גיאת
מוזיקה אלקטרונית ופילוסופיה
Erez R-CHY
DJs Of Israel - הפודקאסט ליוצרי מוזיקה ודיג'יים בישראל
Shahar Shmueli
לוקץ' והגרג
רדיו קול רגע
דיפטק ישראל
רשת עושים היסטוריה
מה שכרוך Under Cover
כאן | Kan