קלאסי קינן: שלומי קינן על יצירות המופת של המוסיקה הקלאסית
שלומי קינן
187 פרקים
על התוכנית
פודקאסט המוסיקה הקלאסית של שלומי קינן. בכל פרק ידובר על יצירת מופת שונות מזווית ייחודית המתאימה לאלו שאינם מוסיקאים מקצועיים אך מתעניינים בסוגה, הולכים לסדנאות וקונצרטים, מאזינים למוסיקה נפלאה זו ורוצים לדעת יותר. קינן הוא מוזיקאי מקצועי ומרצה בכיר בכמה וכמה מסגרות, וסגנונו האופייני מאיר את יצירות המופת הגדולות באופן המאפשר הבנה מעמיקה בלי צורך להכיר מושגים מקצועיים. הדברים מוגשים באופן חי ונהיר, ובמקרים רבים מנוגדים לדעה ה"מקובלת" שהשתרשה בעקבות המיתוסים המלווים תמיד את יצירות המופת של גדולי המלחינים בהיסטוריה.
מה זה קלאסי קינן: שלומי קינן על יצירות המופת של המוסיקה הקלאסית?
קלאסי קינן: שלומי קינן על יצירות המופת של המוסיקה הקלאסית הוא פודקאסט ישראלי בקטגוריית היסטוריה מאת שלומי קינן. מסע מעמיק אל תוך עולם המוזיקה הקלאסית, המחבר בין ניתוח טכני לסיפורים אנושיים, היסטוריים ותרבותיים. בארכיון 187 פרקים, פרק חדש בערך פעם ב-8 ימים, אורך פרק ממוצע כ-54 דקות.
| קטגוריה | היסטוריה |
|---|---|
| פרקים בארכיון | 187 |
| תדירות (מהפרקים האחרונים) | פרק חדש בערך פעם ב-8 ימים |
| אורך פרק ממוצע (בפרקים האחרונים) | כ-54 דקות |
| הפרק האחרון | 30 בנובמבר 2025 |
| פרקים עם ניתוח עומק | 6 |
עודכן:
מסע מעמיק אל תוך עולם המוזיקה הקלאסית, המחבר בין ניתוח טכני לסיפורים אנושיים, היסטוריים ותרבותיים.
המנחה
שלומי קינן הוא איש חינוך מוזיקלי ומומחה המגיש את התוכנית מתוך עומק אינטלקטואלי וזיקה עמוקה למוזיקה קלאסית. הוא משלב ניתוח טכני-מוזיקלי יחד עם הקשרים היסטוריים וביוגרפיים, תוך יצירת גשר בין היצירה לבין עולמו הרגשי של המאזין.
הסגנון
התוכנית מאופיינת בסגנון הגשה מלמד, מעמיק ורהוט, המשלב הסברים על המבנה המוזיקלי עם סיפורים אישיים ותרבותיים. המבנה האופייני נע בין העמקה בפרטים טכניים של יצירות לבין ראיונות המשלבים תובנות ניהוליות ואישיות מעולם התרבות הישראלי.
תובנות הזהב מהארכיון
- הבנת היצירה המוזיקלית מחייבת הכרה מעמיקה של האישיות מאחורי המלחין ושל ההקשר ההיסטורי בו פעל.
- תרבות וניהול מוסדות אמנות דורשים איזון רגיש בין איכות אמנותית לחוסן תפעולי.
- מוזיקה מתפקדת כעוגן רגשי ולאומי גם בעתות משבר וקונפליקט.
- המיזוג בין זהויות תרבותיות זרות לבין מסורת מקומית הוא כוח מניע ביצירה האמנותית.
התוכנית מתאימה לחובבי מוזיקה קלאסית המבקשים להעמיק את הבנתם הטכנית וההיסטורית, וכן לאנשים המתעניינים בחיבורים שבין תרבות, ניהול והסיפור הישראלי.
השאלות הבולטות בארכיון
האם ברהמס אכן קידד בתווים את המוטו האישי שלו חופשי אך מאושר לתוך הסימפוניה השלישית?
מה גרם לך לעזוב קריירה ניהולית בקיבוץ ובחמי יואב ולעבור לניהול תזמורות מבלי שהיה לך רקע מוקדם בתחום?
האם דבוזק בעצמו הסביר את המוטיבים או שזו פרשנות מאוחרת?
כיצד המוזיקאים השחורים, יוצרי הפרוטו-ג'אז של תחילת המאה ה-20, קשורים לדבוז'ק ומושפעים ממנו?
כיצד המקצבים המיוחדים של השפה הפינית משפיעים ישירות על המבנה המוזיקלי של יצירותיו של סיבליוס?
6 פרקים = 6 מאמרים אפשריים. כל פרק בארכיון יכול להפוך למאמר עברי SEO/GEO שמדורג בגוגל ומצוטט במנועי AI.
פרקים עם ניתוח מלא
פרק המוקדש למוזיקה קלאסית מרגיעה עם יצירות מאת מאהלר, גריג ודבוז'אק.
בפרק זה מציג שלומי קיינן מבחר יצירות קלאסיות שנועדו להעניק למאזינים תחושת שלווה. הפרק כולל סקירה של פרק הבלומינה הגנוז של מאהלר, ביצוע של שיר סולוויג מאת גריג, והפרק השלישי מתוך הסימפוניה השמינית של דבוז'אק. הפרק מתאים למי שמחפש רגע של רוגע והפוגה מוזיקלית מאירועי היום.
- פרק הבלומינה של מאהלר הוסר במקור מהסימפוניה הראשונה שלו ולכן כמעט ואינו מבוצע.
- גריג ערך את שיר סולוויג מתוך המחזה פר גינט לסוויטות תזמורתיות ללא הקול האנושי, אם כי ניתן לבצען גם עם שירה.
- המוזיקה שנבחרה נועדה לספק שלווה והפוגה בתוך שגרת היום העמוסה.
סוכם מתוך תמלול הפרק בעזרת AI. איך זה נעשה
בראהמס: הסימפוניה השנייה
פרקים אחרונים
בראהמס: הסימפוניה השנייה
30 בנובמבר 202551 דק׳צ'ייקובסקי: הקונצ'רטו לכינור
10 בנובמבר 202553 דק׳אורחים:יונההמוסיקה הנפלאה של בורודין
3 בנובמבר 202554 דק׳לשיר רנסאנס ובארוק: מפגש שני עם זמרת הסופרן הבינלאומית יעלה אביטל
26 באוקטובר 20251 שע׳ 0 דק׳לגעת בשלווה: מאהלר, גריג, דבוז'אק, בראהמס, דליוס, וואהן-וויליאמס
30 במרץ 202646 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
בפרק זה מציג שלומי קיינן מבחר יצירות קלאסיות שנועדו להעניק למאזינים תחושת שלווה. הפרק כולל סקירה של פרק הבלומינה הגנוז של מאהלר, ביצוע של שיר סולוויג מאת גריג, והפרק השלישי מתוך הסימפוניה השמינית של דבוז'אק. הפרק מתאים למי שמחפש רגע של רוגע והפוגה מוזיקלית מאירועי היום.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- פרק הבלומינה של מאהלר הוסר במקור מהסימפוניה הראשונה שלו ולכן כמעט ואינו מבוצע.
- גריג ערך את שיר סולוויג מתוך המחזה פר גינט לסוויטות תזמורתיות ללא הקול האנושי, אם כי ניתן לבצען גם עם שירה.
- המוזיקה שנבחרה נועדה לספק שלווה והפוגה בתוך שגרת היום העמוסה.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
בפרק זה מציג שלומי קיינן מבחר יצירות קלאסיות שנועדו להעניק למאזינים תחושת שלווה. הפרק כולל סקירה של פרק הבלומינה הגנוז של מאהלר, ביצוע של שיר סולוויג מאת גריג, והפרק השלישי מתוך הסימפוניה השמינית של דבוז'אק. הפרק מתאים למי שמחפש רגע של רוגע והפוגה מוזיקלית מאירועי היום.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
פרק הבלומינה של מאהלר הוסר במקור מהסימפוניה הראשונה שלו ולכן כמעט ואינו מבוצע. · גריג ערך את שיר סולוויג מתוך המחזה פר גינט לסוויטות תזמורתיות ללא הקול האנושי, אם כי ניתן לבצען גם עם שירה. · המוזיקה שנבחרה נועדה לספק שלווה והפוגה בתוך שגרת היום העמוסה.
בראהמס: הסימפוניה השלישית
22 במרץ 202649 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
הפרק צולל לעומקה של הסימפוניה השלישית של ברהמס, אחת היצירות האהובות והמבוצעות ביותר שלו. המגיש שלומי קינן מסביר את התהליך האמנותי של ברהמס, את השפעת הסרנדות המוקדמות על כתיבתו הסימפונית, ואת הקשר המרתק בין מוטיב ה"חופשי אך מאושר" לבין המבנה המוזיקלי. האזנה זו מומלצת לחובבי מוזיקה קלאסית המעוניינים להבין טוב יותר את האישיות והסגנון הייחודי של המלחין.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- ברהמס נמנע מלכתוב סימפוניות במשך שנים בשל תסביך מול הצל הגדול של בטהובן והכישלון הראשוני של הקונצ'רטו לפסנתר שלו.
- המלחין התאמן על כתיבה תזמורתית באמצעות שתי סרנדות פחות מוכרות לפני שהרגיש בשל מספיק לסימפוניות הגדולות.
- קיימת השערה שהמוטיב הפותח של הסימפוניה השלישית (F-Ab-F) מייצג את המוטו האישי של ברהמס: חופשי אך מאושר (Frei aber froh).
- למרות היותו מוזיקאי מעמיק, ברהמס העריץ את הוולסים של יואן שטראוס הבן ושאף ליכולת הלחנה קלילה וזורמת דומה.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
הפרק צולל לעומקה של הסימפוניה השלישית של ברהמס, אחת היצירות האהובות והמבוצעות ביותר שלו. המגיש שלומי קינן מסביר את התהליך האמנותי של ברהמס, את השפעת הסרנדות המוקדמות על כתיבתו הסימפונית, ואת הקשר המרתק בין מוטיב ה"חופשי אך מאושר" לבין המבנה המוזיקלי. האזנה זו מומלצת לחובבי מוזיקה קלאסית המעוניינים להבין טוב יותר את האישיות והסגנון הייחודי של המלחין.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
ברהמס נמנע מלכתוב סימפוניות במשך שנים בשל תסביך מול הצל הגדול של בטהובן והכישלון הראשוני של הקונצ'רטו לפסנתר שלו. · המלחין התאמן על כתיבה תזמורתית באמצעות שתי סרנדות פחות מוכרות לפני שהרגיש בשל מספיק לסימפוניות הגדולות. · קיימת השערה שהמוטיב הפותח של הסימפוניה השלישית (F-Ab-F) מייצג את המוטו האישי של ברהמס: חופשי אך מאושר (Frei aber froh). · למרות היותו מוזיקאי מעמיק, ברהמס העריץ את הוולסים של יואן שטראוס הבן ושאף ליכולת הלחנה קלילה וזורמת דומה.
מתכוונים לכל תו: ראיון מיוחד עם עופר סלע, מנכ"ל הסימפונית הישראלית ראשון לציון
8 בפברואר 202659 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
הפרק מארח את אופר סלע, מנכ"ל התזמורת הסימפונית ראשון לציון, הסוקר את מסלול חייו המרתק - מהחיים בקיבוץ והחינוך, דרך ניהול תזמורת באר שבע ועד לתפקידו הנוכחי. האורח משתף בסיפורו האישי מאירועי השבעה באוקטובר בקיבוצו, בתובנות ניהוליות בעולם התרבות הישראלי, ובתחושת השליחות שבעשייה המוזיקלית. מומלץ לחובבי תרבות, ניהול ואנשים המעוניינים לשמוע סיפור ישראלי שורשי ומרגש.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- ניהול מוסד תרבותי דורש שילוב בין רגישות אמנותית לכישורים עסקיים שנרכשו בתחומי ניהול אחרים.
- חיבור לקרקע ולמקום מגורים, גם בקו העימות, מהווה עוגן משמעותי עבור האורח למרות העבודה במרכז הארץ.
- ישנה חשיבות רבה ליצירת דור המשך בתזמורות ולטיפוח מוזיקאים צעירים שחוזרים לישראל לאחר לימודים וקריירה בחו"ל.
- אירועי השבעה באוקטובר השפיעו עמוקות על המעורבים והדגישו את החשיבות של התרבות כמרכיב חוסן גם בתקופות מלחמה.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
הפרק מארח את אופר סלע, מנכ"ל התזמורת הסימפונית ראשון לציון, הסוקר את מסלול חייו המרתק - מהחיים בקיבוץ והחינוך, דרך ניהול תזמורת באר שבע ועד לתפקידו הנוכחי. האורח משתף בסיפורו האישי מאירועי השבעה באוקטובר בקיבוצו, בתובנות ניהוליות בעולם התרבות הישראלי, ובתחושת השליחות שבעשייה המוזיקלית. מומלץ לחובבי תרבות, ניהול ואנשים המעוניינים לשמוע סיפור ישראלי שורשי ומרגש.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
ניהול מוסד תרבותי דורש שילוב בין רגישות אמנותית לכישורים עסקיים שנרכשו בתחומי ניהול אחרים. · חיבור לקרקע ולמקום מגורים, גם בקו העימות, מהווה עוגן משמעותי עבור האורח למרות העבודה במרכז הארץ. · ישנה חשיבות רבה ליצירת דור המשך בתזמורות ולטיפוח מוזיקאים צעירים שחוזרים לישראל לאחר לימודים וקריירה בחו"ל. · אירועי השבעה באוקטובר השפיעו עמוקות על המעורבים והדגישו את החשיבות של התרבות כמרכיב חוסן גם בתקופות מלחמה.
דבוז'אק באמריקה - מן העולם החדש | מפגש שני
4 בינואר 202651 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
הפרק מנתח את הלארגו מהסימפוניה התשיעית של אנטונין דבוזק. שלומי קינן מסביר את השילוב בין מוטיבים אירופאים לזהות המוזיקלית האמריקאית, תוך התמקדות בשימוש בסולם פנטטוני ובקרן אנגלית. הפרק מספק הסבר על המבנה הרגשי של היצירה והשפעתה על הגוספל. מיועד לחובבי מוזיקה קלאסית המעוניינים בהעמקה היסטורית וטכנית.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- הפרק השני בסימפוניה מן העולם החדש מתאפיין באופי פסטורלי המופרע על ידי מוטיבים של עוצמה מהפרק הראשון.
- השימוש בקרן אנגלית מעניק לפרק צבע חם וייחודי, והוא מסמן שימוש יוצא דופן בכלי זה כסולן בסימפוניה.
- המוטיב הראשי של הפרק השני מבוסס על סולם פנטטוני, אשר הפך לימים למזוהה עם מוזיקת גוספל שחורה.
- דבוזק יצר את הסימפוניה מתוך מחקר מעמיק של הזהות המוזיקלית האמריקאית כפי שזיהה אותה בסוף המאה ה-19.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
הפרק מנתח את הלארגו מהסימפוניה התשיעית של אנטונין דבוזק. שלומי קינן מסביר את השילוב בין מוטיבים אירופאים לזהות המוזיקלית האמריקאית, תוך התמקדות בשימוש בסולם פנטטוני ובקרן אנגלית. הפרק מספק הסבר על המבנה הרגשי של היצירה והשפעתה על הגוספל. מיועד לחובבי מוזיקה קלאסית המעוניינים בהעמקה היסטורית וטכנית.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
הפרק השני בסימפוניה מן העולם החדש מתאפיין באופי פסטורלי המופרע על ידי מוטיבים של עוצמה מהפרק הראשון. · השימוש בקרן אנגלית מעניק לפרק צבע חם וייחודי, והוא מסמן שימוש יוצא דופן בכלי זה כסולן בסימפוניה. · המוטיב הראשי של הפרק השני מבוסס על סולם פנטטוני, אשר הפך לימים למזוהה עם מוזיקת גוספל שחורה. · דבוזק יצר את הסימפוניה מתוך מחקר מעמיק של הזהות המוזיקלית האמריקאית כפי שזיהה אותה בסוף המאה ה-19.
חג החירות: מן העולם החדש- דבוז'אק באמריקה
27 בדצמבר 202550 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
בפרק זה מארח שלומי קינן דיון על המלחין הצ'כי אנטונין דבוז'ק, בדגש על תקופתו באמריקה וחיבורו לסימפוניה התשיעית, מן העולם החדש. הפרק סוקר את הרקע הלאומי הצ'כי של יצירתו, את הקשר המקצועי המשמעותי עם ברהמס, ואת השפעות הפולקלור על המוזיקה שלו. מאזינים המעוניינים להבין את הקשר בין מוזיקה קלאסית לאידיאלים של חירות והשפעות תרבותיות זרות ימצאו בפרק עניין רב.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- דבוז'ק נחשב לסמל לאומי צ'כי, למרות שסגנונו הושפע רבות מהשהות שלו באמריקה והוא יצר אלמנטים שניתן לראות בהם פרוטו-ג'אז ופרוטו-רגטיים.
- ברהמס היה הגורם המרכזי בפריצה הבינלאומית של דבוז'ק לאחר שהתרשם עמוקות מיצירותיו בתחרות מלחינים.
- קיים בלבול היסטורי במספור הסימפוניות של דבוז'ק, כיוון שארבע הראשונות לא פורסמו במקור, מה שהוביל לשינוי המספור ברוויזיה מאוחרת יותר.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾למה הבלומינה של מאהלר כמעט לא מבוצעת?
הבלומינה הייתה אחד מחמשת הפרקים של הסימפוניה הראשונה של מאהלר, ומאהלר עצמו הוריד אותה מהסימפוניה. בגלל זה היא כמעט לא מבוצעת, אף שקיימות כמה הקלטות שלה, ובפרק היא מושמעת בביצוע של רטל עם הסימפונית של סיטי אוף ברמינגהם.
▾מי מבצע את שירה של סולוויג ולמה יש גרסאות עם שירה ובלעדיה?
הביצוע שמושמע הוא של קריאן עם התזמורת של ברלין. ההסבר שניתן הוא שגריג ערך את המוזיקה מהמחזה פר גינט לסוויטות תזמורתיות בלי השירה, ולכן לפעמים מבצעים את היצירה עם זמרת סופרן בנורווגית ולפעמים בלעדיה.
▾איזה פרק של דבוז'ק מושמע בפרק ומי מנצח עליו?
מושמע הפרק השלישי מתוך הסימפוניה השמינית של דבוז'ק, בביצוע של קובליק עם הפילהרמונית של ברלין. שלומי קינן מציין שהוא פחות שקט מהקטעים שקדמו לו, אבל עדיין מרגיע.
▾למה בחר שלומי קינן דווקא קטעים רגועים בפרק הזה?
בפתיחה הוא אומר שבגלל המצב הפרק נוגע בשלווה, ולכן המבחר כולל קטעים שחלקם מפורסמים וחלקם כמעט לא מוכרים. הוא מזמין את המאזינים «להירגע למוזיקה הנפלאה הזאת».
נופי פינלנד: המוסיקה הנפלאה של סיבליוס
22 בדצמבר 202559 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
בפרק זה, שלומי קהינן מציג את דמותו של המלחין הפיני הדגול יאן סיבליוס, תוך התמקדות ביצירותיו המפורסמות ובקשר בינן לבין נופי פינלנד. המאזינים לומדים על השפעות הלאומיות, החיבור לאפוס הלאומי "קלבלה", והשפעתו הייחודית של סיבליוס על התפתחות התרבות המוזיקלית בפינלנד. הפרק מתאים לחובבי מוזיקה קלאסית המעוניינים להעמיק בהבנת היצירות האיקוניות כמו "פינלנדיה" והרקע ההיסטורי והתרבותי שלהן.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- סיבליוס סבל מטראומה קשה כתוצאה מביקורת נבזית מצד מלחינים מודרניסטים, מה שהוביל אותו לחדול מהלחנה ב-30 השנים האחרונות לחייו.
- היצירה "פינלנדיה" הולחנה במקור לכבוד חגיגת סלילת קו הרכבת הראשון להלסינקי, ולא כהמנון לאומי כפי שהפכה להיות עם הזמן.
- המוזיקה של סיבליוס משקפת את המקצבים הייחודיים של השפה הפינית, אף על פי שסיבליוס עצמו גדל בבית דובר שוודית.
- סיבליוס היה הדמות הפינית הראשונה שזכתה לתהילה עולמית, ובכך סלל את הדרך לתחייה של עולם המוזיקה בפינלנד.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾למה לקח לברהמס כל כך הרבה זמן להלחין את הסימפוניה הראשונה שלו?
שלומי קינן מסביר שברהמס חי בצל הגדול של בטהובן ופיתח מעין תסביך סביב יצירות תזמורתיות גדולות. הוא השלים את הסימפוניה הראשונה רק ב-1876, בגיל 43, אחרי כעשרים שנות תכנון, וגם הכישלון של הקונצ'רטו הראשון לפסנתר, שהיום אהוב מאוד, פגע בו קשות.
▾מהו מוטו ה-F.A.F שברהמס מקודד בסימפוניה השלישית?
מדובר בשלושת התווים פא, לה במול, פא, שנקראים כראשי התיבות של Frei aber froh, חופשי אך מאושר. זה היה המוטו האישי של ברהמס, רווק מושבע שמעולם לא התחתן. קינן מדגיש שברהמס עצמו מעולם לא אמר שזו הכוונה, אבל שלושת התווים פותחים את הסימפוניה, משמשים בסיס הרמוני לכל היצירה ומצוטטים שוב בקודה של הפרק האחרון.
▾למה שלומי קינן משמיע את הסרנדה הראשונה של ברהמס לפני הסימפוניה השלישית?
לפני שניגש לסימפוניות הלחין ברהמס שתי סרנדות קטנות כתרגול בכתיבה תזמורתית, בעידודה של קלארה שומן. הפרק השני של הסרנדה הראשונה נקרא סקרצו אף שאינו נשמע כמו סקרצו רועש, ומבנהו פשוט, א ב א. קינן מציין שאפשר לשמוע בו את האהבה של ברהמס לדבוז'ק וליוהאן שטראוס הבן, שעליו אמר שהלוואי שהיה יכול להלחין ולסים כמוהו.
▾מה מיוחד בפרק השלישי של הסימפוניה השלישית של ברהמס?
במקום סקרצו כתב ברהמס פוקו אלגרטו, כלומר אלגרו קטן, פרק שקט ויפה שאינו רועש כמקובל. זהו הפרק המפורסם ביותר ביצירה, בין השאר משום שהופיע בסרט את אוהבת ברהמס, וקינן סבור שהוא מפורסם גם בלי קשר לסרט.
▾אילו הקלטות מושמעות בפרק על הסימפוניה השלישית?
את הסקרצו מהסרנדה הראשונה משמיעים בביצוע סר צ'רלס מקרס עם הסקוטיש צ'יימבר אורקסטרה. את הפרק הראשון של הסימפוניה השלישית משמיעים בהקלטה של אבאדו עם הפילהרמונית של ברלין, אוסף שקינן אומר שהוא אוהב מאוד.
פודקאסטים דומים
ערן אוזן - מוסיקה ופאן (רדיו סהר)
רדיו סהר Radio Sahar (Israel)
לצלול לתוך פסקול | פסי הקול הגדולים של החיים
רדיו מהות החיים | EOL Radio
shaat yetzira שעת יצירה
כאן הסכתים
הסימפוניה של פרק ב
Hedva.holistic
בין התוויות - סיפורי יין
Peet Shvarts
היום שאחרי-מדיטציה
hila Bartov