עושים תרבות
Omer Okon
13 פרקים
על התוכנית
בעושים תרבות אנחנו מדברים ונוגעים בכל אספקט שנוגע למדיה משודרת ומצולמת כמו טלוויזיה וקולנוע ועד סטרימינג.
מה זה עושים תרבות?
עושים תרבות הוא פודקאסט ישראלי בקטגוריית טלוויזיה וקולנוע מאת Omer Okon. פודקאסט המעניק הצצה מעמיקה לעולם יצירת המדיה הישראלית, בוחן את הקשר בין קומדיה, קולנוע, תהליכי הפקה והשפעתן של טכנולוגיות דיגיטליות על צריכת תוכן. בארכיון 13 פרקים, פרק חדש בערך פעם בחודש, אורך פרק ממוצע כ-56 דקות.
| קטגוריה | טלוויזיה וקולנוע |
|---|---|
| פרקים בארכיון | 13 |
| תדירות (מהפרקים האחרונים) | פרק חדש בערך פעם בחודש |
| אורך פרק ממוצע (בפרקים האחרונים) | כ-56 דקות |
| הפרק האחרון | 29 ביוני 2022 |
| פרקים עם ניתוח עומק | 6 |
עודכן:
איך הופכים סופרמרקט רגיל לקומדיה מופרכת ומצחיקה
התסריטאי נדב פרישמן מספר ל'עושים תרבות' איך 'קופה ראשית' נבנתה מתחקיר שטח אמיתי - דמותו של רמזי, למשל, התבססה על מאבטח שהועבר לדוכן הגבינות והפגין תשוקה לא צפויה לגבינות.
בפרק אחר מפיק טלוויזיוני חושף את הצד שלא רואים מבחוץ: איזון מתמיד בין אילוצים תקציביים, לוגיסטיים ויצירתיים, וירידה לפרטים הקטנים.
ויש גם פרק שמנתח את האלגוריתמים שמקדמים תוכן מעורר כעס, ומחבר אותם לעיתונות הצהובה של המאה ה-19.
פודקאסט המעניק הצצה מעמיקה לעולם יצירת המדיה הישראלית, בוחן את הקשר בין קומדיה, קולנוע, תהליכי הפקה והשפעתן של טכנולוגיות דיגיטליות על צריכת תוכן.
המנחה
המנחה סקרן לגבי עולם התוכן והמדיה על היבטיו השונים, החל מיצירה ועד השפעה חברתית וטכנולוגית. הוא מראיין מומחים מתחומי הטלוויזיה, הקולנוע, הסושיאל והאלגוריתמים, ומעודד דיונים מעמיקים וביקורתיים. נראה שיש לו עניין מיוחד במנגנונים הפנימיים של תעשיית הבידור והמידע.
הסגנון
התוכנית מתאפיינת בראיונות מעמיקים עם מומחים מתחומי המדיה והיצירה. הסגנון אנליטי וביקורתי, מקשר תופעות עכשוויות להקשרים היסטוריים ותיאורטיים. הקצב סביר, והטון אינפורמטיבי ומעורר מחשבה, עם דגש על חשיפת תהליכי עבודה ותובנות מאחורי הקלעים.
תובנות הזהב מהארכיון
- הומור ודמויות קומיות צומחים מתחקיר יסודי ומציאותי, המבוסס על חוויות אנושיות אמיתיות.
- תפקידי מפתח בתעשיית המדיה, כמו מפיק או יוצר, דורשים שילוב הכרחי בין ידע תיאורטי לניסיון פרקטי, תוך התמודדות עם אילוצים רבים.
- הצלחה של תוכן, בין אם טלוויזיוני או דיגיטלי, תלויה במידה רבה ביכולתו להתחבר למכנה משותף רחב של הקהל.
- אלגוריתמים מודרניים נוטים לקדם תוכן מעורר כעס או קיצוני, דפוס המזכיר את עקרונות העיתונות הצהובה מהמאה ה-19, במטרה לשמר את תשומת הלב.
- המעבר למדיה דיגיטלית דורש שינוי תפיסתי מהותי והתאמת תוכן לפורמטים חדשים, כאשר פלטפורמות ותיקות מתקשות לחדש.
התוכנית מתאימה לכל מי שמתעניין בכתיבה יוצרת, קומדיה ישראלית, תעשיית הטלוויזיה, שיווק דיגיטלי, ניהול תוכן, ומנגנוני הרשתות החברתיות; המאזין מקבל הצצה מעמיקה לעולם יצירת המדיה, עקרונות ההפקה וההשפעות החברתיות של התוכן שאנו צורכים.
השאלות הבולטות בארכיון
איך לוקחים רעיון סופר רגיל של אנשים שבאים לקנות בסופר, והופכים אותו לקומדיה מופרכת, מצחיקה ורלוונטית?
איך הצלחת להפוך את ניסיון החיים שלך, כמי שחי בסרט בטיולים, לכלי עבודה מקצועי בתחום ההפקה?
האם הניסיון לבצע אתחול רך לסדרת צעקה החל כבר בסרט הרביעי, והאם הצלחתו הייתה תלויה בכישרונו של קווין וויליאמסון?
מה ניתן לומר על הסרטים האלה, מבחינת האופן הבימוי שלהם, ההפקה, התסריטאות וההתעסקות הזאת?
איך בעצם שאלה ליצור תכנים כאלה בטיקטוק, להפוך את טיקטוק לחוויה שאנחנו לא מכירים כבר הטלוויזיה למשל?
מה המנוע הכלכלי של פייסבוק, ומה בעצם מניע אותה לעשות מה שהיא עושה?
6 פרקים = 6 מאמרים אפשריים. כל פרק בארכיון יכול להפוך למאמר עברי SEO/GEO שמדורג בגוגל ומצוטט במנועי AI.
מדריכים שבהם התוכנית מופיעה
פרקים עם ניתוח מלא
- טיטינסקי איז באק וקופה ראשית טורפת את הקומדיות בישראל - עושים תרבות - פרק 14 עם אורח: נדב פרישמן
- עושים תרבות - מפיקים לקולנוע ולטלוויזיה - פרק 13
- צעקה נוראית - עושים תרבות- פרק 12 (אורח: איתן גפני)
- טרילוגיית צעקה חוזרת לחיים - עושים תרבות - פרק 11 (אורח: איתן גפני)
- עושים תרבות - סושיאל, כאן חינוכית, טיקטוק ועוד קצת טיקטוק - פרק 10!
- עושים תרבות - "יוטיוב ומשפחותיהם" - פרק 09
פרק פודקאסט העוסק בתהליך היצירה והכתיבה של סדרת הטלוויזיה המצליחה קופה ראשית מנקודת מבטו של התסריטאי נדב פרישמן.
הפרק מארח את התסריטאי נדב פרישמן לשיחה על עבודתו בטלוויזיה ובקומדיה, תוך התמקדות מיוחדת ביצירת הסדרה 'קופה ראשית'. פרישמן משתף כיצד חוויות אישיות ותחקירים שטח בסופרמרקטים היוו את הבסיס לדמויות ולסיטואציות הקומיות בסדרה. השיחה חושפת את הקשיים והאתגרים בדרך להפקה, ומדגישה את החשיבות של חיבור לקהל דרך מכנה משותף רחב. הפרק מיועד לכל מי שמתעניין בכתיבה יוצרת, קומדיה ישראלית ותהליכי עבודה בתעשיית הטלוויזיה.
- הומור קומי ובניית דמויות צומחים מתוך תחקיר יסודי ומציאותי ולא רק מתוך המצאה דמיונית.
- סוד ההצלחה של 'קופה ראשית' טמון במכנה המשותף הרחב של חווית הסופרמרקט המוכרת לכל אדם בישראל.
- דמותו של רמזי התבססה על מפגש מקרי עם מאבטח בסופר שהועבר לתפקיד בדוכן הגבינות והפגין תשוקה בלתי צפויה לעבודתו.
- תהליך הקבלה של סדרה לשידור יכול להיות רצוף דחיות מצד גופי השידור גם לאחר הצלחה ראשונית.
- עבור יוצרי 'קופה ראשית', הדחף הראשוני בבוקר הוא למצוא מה מצחיק, ורק לאחר מכן לבנות את הסיפור סביב אותו מצחיק.
איך לוקחים רעיון סופר רגיל של אנשים שבאים לקנות בסופר, והופכים אותו לקומדיה מופרכת, מצחיקה ורלוונטית?
סוכם מתוך תמלול הפרק בעזרת AI. איך זה נעשה
טיטינסקי איז באק וקופה ראשית טורפת את הקומדיות בישראל - עושים תרבות - פרק 14 עם אורח: נדב פרישמן
פרקים אחרונים
טיטינסקי איז באק וקופה ראשית טורפת את הקומדיות בישראל - עושים תרבות - פרק 14 עם אורח: נדב פרישמן
29 ביוני 202239 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
הפרק מארח את התסריטאי נדב פרישמן לשיחה על עבודתו בטלוויזיה ובקומדיה, תוך התמקדות מיוחדת ביצירת הסדרה 'קופה ראשית'. פרישמן משתף כיצד חוויות אישיות ותחקירים שטח בסופרמרקטים היוו את הבסיס לדמויות ולסיטואציות הקומיות בסדרה. השיחה חושפת את הקשיים והאתגרים בדרך להפקה, ומדגישה את החשיבות של חיבור לקהל דרך מכנה משותף רחב. הפרק מיועד לכל מי שמתעניין בכתיבה יוצרת, קומדיה ישראלית ותהליכי עבודה בתעשיית הטלוויזיה.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- הומור קומי ובניית דמויות צומחים מתוך תחקיר יסודי ומציאותי ולא רק מתוך המצאה דמיונית.
- סוד ההצלחה של 'קופה ראשית' טמון במכנה המשותף הרחב של חווית הסופרמרקט המוכרת לכל אדם בישראל.
- דמותו של רמזי התבססה על מפגש מקרי עם מאבטח בסופר שהועבר לתפקיד בדוכן הגבינות והפגין תשוקה בלתי צפויה לעבודתו.
- תהליך הקבלה של סדרה לשידור יכול להיות רצוף דחיות מצד גופי השידור גם לאחר הצלחה ראשונית.
- עבור יוצרי 'קופה ראשית', הדחף הראשוני בבוקר הוא למצוא מה מצחיק, ורק לאחר מכן לבנות את הסיפור סביב אותו מצחיק.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
הפרק מארח את התסריטאי נדב פרישמן לשיחה על עבודתו בטלוויזיה ובקומדיה, תוך התמקדות מיוחדת ביצירת הסדרה 'קופה ראשית'. פרישמן משתף כיצד חוויות אישיות ותחקירים שטח בסופרמרקטים היוו את הבסיס לדמויות ולסיטואציות הקומיות בסדרה. השיחה חושפת את הקשיים והאתגרים בדרך להפקה, ומדגישה את החשיבות של חיבור לקהל דרך מכנה משותף רחב. הפרק מיועד לכל מי שמתעניין בכתיבה יוצרת, קומדיה ישראלית ותהליכי עבודה בתעשיית הטלוויזיה.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
הומור קומי ובניית דמויות צומחים מתוך תחקיר יסודי ומציאותי ולא רק מתוך המצאה דמיונית. · סוד ההצלחה של 'קופה ראשית' טמון במכנה המשותף הרחב של חווית הסופרמרקט המוכרת לכל אדם בישראל. · דמותו של רמזי התבססה על מפגש מקרי עם מאבטח בסופר שהועבר לתפקיד בדוכן הגבינות והפגין תשוקה בלתי צפויה לעבודתו. · תהליך הקבלה של סדרה לשידור יכול להיות רצוף דחיות מצד גופי השידור גם לאחר הצלחה ראשונית. · עבור יוצרי 'קופה ראשית', הדחף הראשוני בבוקר הוא למצוא מה מצחיק, ורק לאחר מכן לבנות את הסיפור סביב אותו מצחיק.
עושים תרבות - מפיקים לקולנוע ולטלוויזיה - פרק 13
6 במרץ 202254 דק׳אורחים:אסף נאוילניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
הפרק עוסק בעולמו של המפיק הטלוויזיוני והקולנועי בשיחה עם אסף נאוי, בעלי חברת הפקה. המרואיין משתף בדרכו המקצועית, החל מעבודות מזדמנות ועד להקמת חברת הפקה, ומדגיש את החשיבות של שילוב בין תיאוריה לפרקטיקה. השיחה מנתחת את מורכבות התפקיד, הדורש איזון מתמיד בין אילוצים תקציביים, לוגיסטיים ויצירתיים לאורך כל שלבי היצירה. הפרק מומלץ לסטודנטים ולאנשים המעוניינים להבין את העבודה המאומצת המסתתרת מאחורי הזוהר של התעשייה.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- תפקיד המפיק דורש מעורבות מלאה בכל שלבי הפרויקט, משלב הפיתוח ועד לשלב ההפצה הסופי.
- הצלחה בהפקה מחייבת שילוב הכרחי בין לימודים תיאורטיים לבין ניסיון פרקטי בשטח.
- המפיק פועל כגורם מאזן ומתמרן בין דרישות גופי השידור, אילוצי היוצרים, ומגבלות תקציביות ולוגיסטיות.
- עבודה בהפקה אינה זוהרת כפי שהיא נראית מבחוץ, אלא מבוססת על ירידה לפרטים הקטנים ביותר ועמידה בלחצים מתמשכים.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
הפרק עוסק בעולמו של המפיק הטלוויזיוני והקולנועי בשיחה עם אסף נאוי, בעלי חברת הפקה. המרואיין משתף בדרכו המקצועית, החל מעבודות מזדמנות ועד להקמת חברת הפקה, ומדגיש את החשיבות של שילוב בין תיאוריה לפרקטיקה. השיחה מנתחת את מורכבות התפקיד, הדורש איזון מתמיד בין אילוצים תקציביים, לוגיסטיים ויצירתיים לאורך כל שלבי היצירה. הפרק מומלץ לסטודנטים ולאנשים המעוניינים להבין את העבודה המאומצת המסתתרת מאחורי הזוהר של התעשייה.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
תפקיד המפיק דורש מעורבות מלאה בכל שלבי הפרויקט, משלב הפיתוח ועד לשלב ההפצה הסופי. · הצלחה בהפקה מחייבת שילוב הכרחי בין לימודים תיאורטיים לבין ניסיון פרקטי בשטח. · המפיק פועל כגורם מאזן ומתמרן בין דרישות גופי השידור, אילוצי היוצרים, ומגבלות תקציביות ולוגיסטיות. · עבודה בהפקה אינה זוהרת כפי שהיא נראית מבחוץ, אלא מבוססת על ירידה לפרטים הקטנים ביותר ועמידה בלחצים מתמשכים.
צעקה נוראית - עושים תרבות- פרק 12 (אורח: איתן גפני)
17 בפברואר 20221 שע׳ 6 דק׳אורחים:איתן גפנילניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
פרק זה מהווה המשך לדיון על סרטי צעקה, הפעם תוך התמקדות בטרילוגיה המאוחרת ובסרט הרביעי. עומר ואיתן גפני מנתחים את הניסיונות של המותג לבצע אתחול רך, ומבקרים את הבלבול היצירתי בסרטים החדשים לעומת התחכום של הסרטים המקוריים. הפרק מיועד לחובבי סרטי אימה המעוניינים להבין את מאחורי הקלעים והמשמעויות של הריבוטים בהוליווד.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- סרט צעקה 4 הקדים את זמנו כאתחול רך, מושג שהפך לנפוץ בעשור שאחריו.
- התסריטאי קווין וויליאמסון מצטיין בשילוב מטא-קולנוע ותחכום פסיכולוגי בתוך תעלומת מי הרוצח.
- סרט צעקה 5 נתפס כגרסה פחות מוצלחת המנסה לשחזר את הדינמיקה של הסרטים הקודמים ללא ההצלחה של קודמיו.
- סצנת הטריוויה בסרט הרביעי מהווה דוגמה מושלמת לשילוב מטא-הומור, דרישות הז'אנר וקידום העלילה במקביל.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
פרק זה מהווה המשך לדיון על סרטי צעקה, הפעם תוך התמקדות בטרילוגיה המאוחרת ובסרט הרביעי. עומר ואיתן גפני מנתחים את הניסיונות של המותג לבצע אתחול רך, ומבקרים את הבלבול היצירתי בסרטים החדשים לעומת התחכום של הסרטים המקוריים. הפרק מיועד לחובבי סרטי אימה המעוניינים להבין את מאחורי הקלעים והמשמעויות של הריבוטים בהוליווד.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
סרט צעקה 4 הקדים את זמנו כאתחול רך, מושג שהפך לנפוץ בעשור שאחריו. · התסריטאי קווין וויליאמסון מצטיין בשילוב מטא-קולנוע ותחכום פסיכולוגי בתוך תעלומת מי הרוצח. · סרט צעקה 5 נתפס כגרסה פחות מוצלחת המנסה לשחזר את הדינמיקה של הסרטים הקודמים ללא ההצלחה של קודמיו. · סצנת הטריוויה בסרט הרביעי מהווה דוגמה מושלמת לשילוב מטא-הומור, דרישות הז'אנר וקידום העלילה במקביל.
טרילוגיית צעקה חוזרת לחיים - עושים תרבות - פרק 11 (אורח: איתן גפני)
30 בינואר 202250 דק׳אורחים:איתן גפנילניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
הפרק עוסק בסדרת סרטי "צעקה" ובוחן את מקומם בהיסטוריה של ז'אנר האימה. המארח מארח את הבמאי איתן גפני לדיון על הבימוי, התסריט והמודעות העצמית של הסרטים. השיחה מכסה את מצב סרטי הסלאשר בשנות ה-90, השפעתם של במאים כמו ווס קרייבן וג'ון קרפנטר, וכיצד "צעקה" שבר את מוסכמות הז'אנר. מדובר בחלק ראשון מתוך שניים, שמתמקד בשלושת הסרטים הראשונים בסדרה.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- סרט האימה "פסיכו" נחשב בעיני רבים לסרט הסלאשר הראשון בהיסטוריה.
- שנות ה-90 היו תקופה קשה לז'אנר הסלאשר עקב אינפלציה של סרטים ירודים ושינויים חברתיים.
- ווס קרייבן השתמש ב"צעקה" כדי להציג מודעות עצמית לז'אנר, לאחר ניסוי כלים ב"סיוט ברחוב אלם 7".
- "צעקה" נכתב מראש כתסריט לטרילוגיה שלמה.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
הפרק עוסק בסדרת סרטי "צעקה" ובוחן את מקומם בהיסטוריה של ז'אנר האימה. המארח מארח את הבמאי איתן גפני לדיון על הבימוי, התסריט והמודעות העצמית של הסרטים. השיחה מכסה את מצב סרטי הסלאשר בשנות ה-90, השפעתם של במאים כמו ווס קרייבן וג'ון קרפנטר, וכיצד "צעקה" שבר את מוסכמות הז'אנר. מדובר בחלק ראשון מתוך שניים, שמתמקד בשלושת הסרטים הראשונים בסדרה.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
סרט האימה "פסיכו" נחשב בעיני רבים לסרט הסלאשר הראשון בהיסטוריה. · שנות ה-90 היו תקופה קשה לז'אנר הסלאשר עקב אינפלציה של סרטים ירודים ושינויים חברתיים. · ווס קרייבן השתמש ב"צעקה" כדי להציג מודעות עצמית לז'אנר, לאחר ניסוי כלים ב"סיוט ברחוב אלם 7". · "צעקה" נכתב מראש כתסריט לטרילוגיה שלמה.
עושים תרבות - סושיאל, כאן חינוכית, טיקטוק ועוד קצת טיקטוק - פרק 10!
6 בינואר 202255 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
הפרק מארח את רוני, אשת סושיאל מכאן חינוכית, לשיחה על המעבר של תאגיד השידור הישראלי למדיה דיגיטלית. הם דנים בהקמת מערך הדיגיטל, בהצלחת תכני המקור ברשתות החברתיות, ובחשיבות ההתאמה של תוכן לפורמט ורטיקלי. זהו פרק חובה לכל מי שמתעניין בשיווק דיגיטלי, ניהול תוכן בגופים גדולים ועתיד הרשתות החברתיות.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- המעבר מגוף פרטי לציבורי דורש שינוי תפיסתי ביעדים, מרווחיות לבניית מערך דיגיטלי מקיף מאפס.
- הצלחת תכנים בטלוויזיה תלויה כיום באופן הדוק ביכולת שלהם להפוך לוויראליים בפלטפורמות דיגיטליות כמו טיקטוק ויוטיוב.
- שימוש בטלפון נייד הוא טבעי בצורה אנכית (ורטיקלית), וזו הסיבה שהתוכן הזה מצליח יותר מפורמטים טלוויזיוניים מסורתיים.
- פלטפורמות ותיקות כמו פייסבוק ואינסטגרם מתקשות לחדש ומסתמכות על מיחזור פיצ'רים מצליחים מרשתות אחרות.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
הפרק מארח את רוני, אשת סושיאל מכאן חינוכית, לשיחה על המעבר של תאגיד השידור הישראלי למדיה דיגיטלית. הם דנים בהקמת מערך הדיגיטל, בהצלחת תכני המקור ברשתות החברתיות, ובחשיבות ההתאמה של תוכן לפורמט ורטיקלי. זהו פרק חובה לכל מי שמתעניין בשיווק דיגיטלי, ניהול תוכן בגופים גדולים ועתיד הרשתות החברתיות.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
המעבר מגוף פרטי לציבורי דורש שינוי תפיסתי ביעדים, מרווחיות לבניית מערך דיגיטלי מקיף מאפס. · הצלחת תכנים בטלוויזיה תלויה כיום באופן הדוק ביכולת שלהם להפוך לוויראליים בפלטפורמות דיגיטליות כמו טיקטוק ויוטיוב. · שימוש בטלפון נייד הוא טבעי בצורה אנכית (ורטיקלית), וזו הסיבה שהתוכן הזה מצליח יותר מפורמטים טלוויזיוניים מסורתיים. · פלטפורמות ותיקות כמו פייסבוק ואינסטגרם מתקשות לחדש ומסתמכות על מיחזור פיצ'רים מצליחים מרשתות אחרות.
עושים תרבות - "יוטיוב ומשפחותיהם" - פרק 09
16 בדצמבר 20211 שע׳ 5 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
השיחה מתמקדת בשינויים שעברו פלטפורמות תוכן כמו יוטיוב ופייסבוק, והאופן שבו האלגוריתמים שלהן מעצבים את חוויית המשתמש. הדוברים מנתחים את המניעים הכלכליים מאחורי העדפת תוכן קיצוני ומכעיס שנועד להגדיל מעורבות. הפרק מחבר בין ההיסטוריה של העיתונות הצהובה במאה ה-19 למציאות הדיגיטלית הנוכחית של סוחרי תשומת לב. הוא מיועד למי שמעוניין להבין את המנגנונים הנסתרים של הרשתות החברתיות ואת השפעתם על החברה.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- אלגוריתמים של פלטפורמות כמו יוטיוב ופייסבוק נוטים לקדם תוכן מעורר כעס, שכן זהו הרגש היעיל ביותר לשמירה על תשומת לב המשתמשים.
- מודל הכלכלה של סוחרי תשומת לב אינו חדש, והוא הניע יצירת פייק ניוז עוד בעיתונות המודפסת של המאה ה-19.
- ישנו קווי דמיון בין הפרדוקס של אלפרד נובל, שפיתח את הדינמיט לצרכים חיוביים אך יצר מכונת מוות, לבין פיתוח טכנולוגיות המידע המודרניות.
- עיתונות צהובה המבוססת על כותרות מושכות השפיעה על הדרך שבה גם עיתונים איכותיים מציגים כיום תוכן כדי להתחרות על תשומת הלב.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
השיחה מתמקדת בשינויים שעברו פלטפורמות תוכן כמו יוטיוב ופייסבוק, והאופן שבו האלגוריתמים שלהן מעצבים את חוויית המשתמש. הדוברים מנתחים את המניעים הכלכליים מאחורי העדפת תוכן קיצוני ומכעיס שנועד להגדיל מעורבות. הפרק מחבר בין ההיסטוריה של העיתונות הצהובה במאה ה-19 למציאות הדיגיטלית הנוכחית של סוחרי תשומת לב. הוא מיועד למי שמעוניין להבין את המנגנונים הנסתרים של הרשתות החברתיות ואת השפעתם על החברה.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
אלגוריתמים של פלטפורמות כמו יוטיוב ופייסבוק נוטים לקדם תוכן מעורר כעס, שכן זהו הרגש היעיל ביותר לשמירה על תשומת לב המשתמשים. · מודל הכלכלה של סוחרי תשומת לב אינו חדש, והוא הניע יצירת פייק ניוז עוד בעיתונות המודפסת של המאה ה-19. · ישנו קווי דמיון בין הפרדוקס של אלפרד נובל, שפיתח את הדינמיט לצרכים חיוביים אך יצר מכונת מוות, לבין פיתוח טכנולוגיות המידע המודרניות. · עיתונות צהובה המבוססת על כותרות מושכות השפיעה על הדרך שבה גם עיתונים איכותיים מציגים כיום תוכן כדי להתחרות על תשומת הלב.
עושים תרבות - שידור ציבורי+שידור מסחרי=מלחמה? - פרק 08
25 בנובמבר 202144 דק׳עושים תרבות - סטרימינג, כאן11 ושעת נעילה בפעולה - פרק 07
18 בנובמבר 202159 דק׳עושים תרבות - בין אנחנו למשחק הדיונון בקולנוע האימה - פרק 06
4 בנובמבר 20211 שע׳ 15 דק׳עושים תרבות - מעבדים את טולקין ורולינג למסכים - פרק 05
28 באוקטובר 202152 דק׳
פודקאסטים דומים
מועדון האימה
Horror Club
התסריטאים - הסכת מבית איגוד התסריטאים
דן בקר וזיו הרמלין-שד"ר
חפירות על קולנוע ולירלורים על סרטים - איתן גפני
Eitan Gafny
הולכים לקולנוע - הדור הבא
אודיותר | Audioter
סרטים להשכרה - סתיו ושקד מדברים קולנוע
Stavio and Shaked
התחלנו Hithalnu
כאן | Kan