סטודיו לקומדיה | פודקאסט על הומור
אבי כהן, לוטוס אתרוג10 פרקים
על התוכנית
ברוכים הבאים לסטודיו לקומדיה-דיון רציני בצד המקצועי של הקומדיה. : אנחנו אבי כהן מיוצרי גב האומה , ולוטוס אתרוג מיוצרי ציפורלה אנחנו מתעסקים בקומדיה שנים ועדיין לא מבינים אותה עד הסוף. ולכן החלטנו לעשות פודקאסט שיראיין אנשים מצחיקים בצורה רצינית מנחים ויוצרים: אבי כהן ולוטוס אתרוג. ייעוץ אמנותי: הדר גינדי. הארועים קרובים: סדנה לכתיבה קומית עם אבי כהן: https://directorsguild.org.il/%d7%a7%d7%95%d7%a8%d7%a1%d7%99%d7%9d-%d7%95%d7%a1%d7%93%d7%a0%d7%90%d7%95%d7%aa-2024/%d7%94%d7%a1%d7%98%d7%95%d7%93%d7%99%d7%95-%d7%9c%d7%a7%d7%95%d7%9e%d7%93%d7%99%d7%94-%d7%a1%d7%93%d7%a8%d7%aa-%d7%a8%d7%a9%d7%aa-%d7%a7%d7%95%d7%9e%d7%99%d7%aa-%d7%90%d7%91%d7%99-%d7%9b%d7%94%d7%9f/ מופעי ציפורלה: www.tziporela.com
מה זה סטודיו לקומדיה | פודקאסט על הומור?
סטודיו לקומדיה | פודקאסט על הומור הוא פודקאסט ישראלי בקטגוריית קומדיה והומור מאת אבי כהן, לוטוס אתרוג. פודקאסט המנתח את חייהם המקצועיים והאישיים של סטנדאפיסטים ומגלה את הכוח המרפא והיזמי שבהומור. בארכיון 10 פרקים, אורך פרק ממוצע כ-41 דקות.
| קטגוריה | קומדיה והומור |
|---|---|
| פרקים בארכיון | 10 |
| אורך פרק ממוצע (בפרקים האחרונים) | כ-41 דקות |
| הפרק האחרון | 9 במרץ 2025 |
| פרקים עם ניתוח עומק | 6 |
עודכן:
פודקאסט המנתח את חייהם המקצועיים והאישיים של סטנדאפיסטים ומגלה את הכוח המרפא והיזמי שבהומור.
המנחה
אבי כהן ולוטוס אתרוג הם מראיינים המנהלים שיחות מעמיקות עם אנשי עולם הקומדיה. הם מפגינים רגישות לצדדים המקצועיים והפסיכולוגיים של היצירה, ומספקים במה לשיח כן ואותנטי על הקריירה והחיים האישיים של אורחיהם.
הסגנון
התוכנית מאופיינת בראיונות עומק מקצועיים, לעיתים נוסטלגיים, הבוחנים את מאחורי הקלעים של היצירה הקומית. הטון הוא אישי וחשוף, והמבנה מתמקד במסלול המקצועי, באתגרים האישיים ובפילוסופיה האמנותית של הסטנדאפיסטים.
תובנות הזהב מהארכיון
- הומור משמש לעיתים קרובות כמנגנון הישרדותי ודרך להתמודדות עם טראומות וכאב
- בניית קריירה ארוכת טווח בסטנדאפ דורשת התמדה ועצמאות ניהולית מעבר לפריצות רגעיות
- המציאות הישראלית המורכבת משמשת הן כנושא לבדיחה והן כמרחב בטוח לפריקת מתחים חברתיים
- יצירה קומית מצליחה זקוקה לגרעין של אמת מציאותית כדי להדהד מול הקהל
התוכנית מתאימה לאנשים המתעניינים בעולם הסטנדאפ, יצירה קומית, תרבות וסוציולוגיה ישראלית, ומעניקה למאזין הצצה כנה אל תוך נפשם וחייהם המקצועיים של קומיקאים.
השאלות הבולטות בארכיון
אתה יכול לסווג את הסוג קהל הזה? מי אוהב אותך?
האם הפיכת טראומה לסיפור על הבמה באמת מפחיתה את הכאב?
למה אתה לא עושה טלוויזיה?
האם בסוף כל פנץ' בערבית יושב יהודי עם פנקס חשבונות?
מה משותף לנשים שאת מעריצה?
איך אתה הופך כואב למצחיק?
6 פרקים = 6 מאמרים אפשריים. כל פרק בארכיון יכול להפוך למאמר עברי SEO/GEO שמדורג בגוגל ומצוטט במנועי AI.
פרקים עם ניתוח מלא
פודקאסט כנה עם הסטנדאפיסט ארז שלם על קריירה, הומור בעידן הרשתות החברתיות ומה שקורה מאחורי הקלעים של היצירה הקומית.
בפרק זה מארחים אבי כהן ולוטוס אתרוג את הסטנדאפיסט והיוצר ארז שלם לשיחה על דרכו המקצועית בעולם הקומדיה הישראלי. שלם חולק חוויות מהעבודה בטלוויזיה, כולל זיכרונות מצילומי הסדרה הנחלה, ודן בשינויים בהומור בעידן הרשתות החברתיות. הפרק מיועד למי שמתעניין בעשייה קומית וסטנדאפ, ומציע הצצה אותנטית על החיים המקצועיים של קומיקאי. שווה להאזין כדי לשמוע על הגישה המיוחדת של שלם לבניית קריירה יציבה ללא פיקים רגעיים.
- החוכמה בקריירה של קומיקאי אינה בהכרח להשיג פריצה גדולה וחד-פעמית, אלא לדשדש בהתמדה לאורך שנים ולהישאר רלוונטי בשטח.
- הומור על נושאים קלאסיים כמו חמות וזוגיות אינו מיושן, כיוון שהנושאים הללו הם חלק מהותי מהחיים של אנשים שממשיכים לחוות אותם בכל דור.
- עבודה קומית בזמן מלחמה או משבר במדינת ישראל הפכה לחלק מהשגרה של הקומיקאים, לעיתים באופן שמרגיש מנותק מהקומדיה הטהורה.
- ארז שלם מעדיף לעלות להופעה ללא הכנות קוליות, ומגיע דווקא עם אנרגיה של עצבים אותנטיים שמשפיעה על סגנון העבודה שלו.
אתה יכול לסווג את הסוג קהל הזה? מי אוהב אותך?
סוכם מתוך תמלול הפרק בעזרת AI. איך זה נעשה
סטודיו לקומדיה עם ארז שלם
פרקים אחרונים
סטודיו לקומדיה עם ארז שלם
9 במרץ 202550 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
בפרק זה מארחים אבי כהן ולוטוס אתרוג את הסטנדאפיסט והיוצר ארז שלם לשיחה על דרכו המקצועית בעולם הקומדיה הישראלי. שלם חולק חוויות מהעבודה בטלוויזיה, כולל זיכרונות מצילומי הסדרה הנחלה, ודן בשינויים בהומור בעידן הרשתות החברתיות. הפרק מיועד למי שמתעניין בעשייה קומית וסטנדאפ, ומציע הצצה אותנטית על החיים המקצועיים של קומיקאי. שווה להאזין כדי לשמוע על הגישה המיוחדת של שלם לבניית קריירה יציבה ללא פיקים רגעיים.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- החוכמה בקריירה של קומיקאי אינה בהכרח להשיג פריצה גדולה וחד-פעמית, אלא לדשדש בהתמדה לאורך שנים ולהישאר רלוונטי בשטח.
- הומור על נושאים קלאסיים כמו חמות וזוגיות אינו מיושן, כיוון שהנושאים הללו הם חלק מהותי מהחיים של אנשים שממשיכים לחוות אותם בכל דור.
- עבודה קומית בזמן מלחמה או משבר במדינת ישראל הפכה לחלק מהשגרה של הקומיקאים, לעיתים באופן שמרגיש מנותק מהקומדיה הטהורה.
- ארז שלם מעדיף לעלות להופעה ללא הכנות קוליות, ומגיע דווקא עם אנרגיה של עצבים אותנטיים שמשפיעה על סגנון העבודה שלו.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
בפרק זה מארחים אבי כהן ולוטוס אתרוג את הסטנדאפיסט והיוצר ארז שלם לשיחה על דרכו המקצועית בעולם הקומדיה הישראלי. שלם חולק חוויות מהעבודה בטלוויזיה, כולל זיכרונות מצילומי הסדרה הנחלה, ודן בשינויים בהומור בעידן הרשתות החברתיות. הפרק מיועד למי שמתעניין בעשייה קומית וסטנדאפ, ומציע הצצה אותנטית על החיים המקצועיים של קומיקאי. שווה להאזין כדי לשמוע על הגישה המיוחדת של שלם לבניית קריירה יציבה ללא פיקים רגעיים.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
החוכמה בקריירה של קומיקאי אינה בהכרח להשיג פריצה גדולה וחד-פעמית, אלא לדשדש בהתמדה לאורך שנים ולהישאר רלוונטי בשטח. · הומור על נושאים קלאסיים כמו חמות וזוגיות אינו מיושן, כיוון שהנושאים הללו הם חלק מהותי מהחיים של אנשים שממשיכים לחוות אותם בכל דור. · עבודה קומית בזמן מלחמה או משבר במדינת ישראל הפכה לחלק מהשגרה של הקומיקאים, לעיתים באופן שמרגיש מנותק מהקומדיה הטהורה. · ארז שלם מעדיף לעלות להופעה ללא הכנות קוליות, ומגיע דווקא עם אנרגיה של עצבים אותנטיים שמשפיעה על סגנון העבודה שלו.
סטודיו לקומדיה עם כרמל נצר
9 במרץ 202540 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
המארחים אבי כהן ולוטוס אתרוג מראיינים את הסטנדאפיסטית והיוצרת קרמל נצר על הצדדים המקצועיים והאישיים של עולם הקומדיה. הפרק עוסק במנגנונים הפסיכולוגיים שהובילו את נצר להפוך את הכאב האישי, כולל התמודדות עם OCD, לחומרים קומיים לבמה. היא משתפת בתהליך העבודה הקפדני שלה, בצורך שלה בתשומת לב ככלי הישרדותי, ובניסיון שלה למצוא חופש מהצורך המתמיד להיות המצחיקה בחדר. מדובר בשיחה חשופה על המחיר והשחרור שיש בלהפוך טראומה לסיפור.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- הפיכת טראומה לסיפור על הבמה מאפשרת להפוך חוויות קשות למשהו שניתן לשאת, גם אם הן לא מפסיקות לכאוב.
- הומור שימש כמנגנון הישרדותי וכדרך לקבל תשומת לב עוד מילדות, במיוחד בתקופות של משברים משפחתיים.
- הצורך המתמיד להצחיק ולמלא שקט בבדיחות יכול להתיש, והשחרור האמיתי מגיע כשלומדים לחיות בשלום עם רגעי שקט.
- עבודה בסטנד-אפ יכולה להיות מתוכננת מילה במילה כמו מונולוג תיאטרלי, כאשר האינדיקציה להצלחה היא התחושה של האמן ולאו דווקא תגובת הקהל.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
המארחים אבי כהן ולוטוס אתרוג מראיינים את הסטנדאפיסטית והיוצרת קרמל נצר על הצדדים המקצועיים והאישיים של עולם הקומדיה. הפרק עוסק במנגנונים הפסיכולוגיים שהובילו את נצר להפוך את הכאב האישי, כולל התמודדות עם OCD, לחומרים קומיים לבמה. היא משתפת בתהליך העבודה הקפדני שלה, בצורך שלה בתשומת לב ככלי הישרדותי, ובניסיון שלה למצוא חופש מהצורך המתמיד להיות המצחיקה בחדר. מדובר בשיחה חשופה על המחיר והשחרור שיש בלהפוך טראומה לסיפור.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
הפיכת טראומה לסיפור על הבמה מאפשרת להפוך חוויות קשות למשהו שניתן לשאת, גם אם הן לא מפסיקות לכאוב. · הומור שימש כמנגנון הישרדותי וכדרך לקבל תשומת לב עוד מילדות, במיוחד בתקופות של משברים משפחתיים. · הצורך המתמיד להצחיק ולמלא שקט בבדיחות יכול להתיש, והשחרור האמיתי מגיע כשלומדים לחיות בשלום עם רגעי שקט. · עבודה בסטנד-אפ יכולה להיות מתוכננת מילה במילה כמו מונולוג תיאטרלי, כאשר האינדיקציה להצלחה היא התחושה של האמן ולאו דווקא תגובת הקהל.
סטודיו לקומדיה עם יונתן ברק
9 במרץ 202527 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
הפודקאסט מארח את הסטנדאפיסט והיזם יונתן ברק לשיחה על תחילת דרכו בתחום, ההשפעות האמנותיות שעיצבו אותו, וההחלטה להפוך ליוצר עצמאי. ברק מסביר מדוע הוא מתעקש על שליטה מלאה בעריכה ובהפקה של מופעיו כדי למנוע פגיעה בחומרים שלו. השיחה מנתחת את דמותו הסאטירית ומתמקדת בצד המקצועי והיזמי של היצירה הקומית.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- ההחלטה של ברק לעזוב את הטלוויזיה לטובת עצמאות נבעה מהרצון להחזיק בבעלות מלאה על חומריו ולהבטיח עריכה תואמת חזונו.
- לדברי ברק, מודעות גבוהה לאופן שבו הוא נתפס בעיני הקהל היא כלי עבודה מרכזי בבניית דמות קומית על הבמה.
- הומור יכול לשמש ככלי לפריקת מתחים אישיים ודרך התבוננות ביקורתית על האנושות כבר מגיל צעיר.
- דמויות סאטיריות קיצוניות, כמו 'נסיך היהודים', נוצרות לעיתים מתוך הבנה אירונית של מה שעובד מול קהל ואיך לייצר תגובה.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
הפודקאסט מארח את הסטנדאפיסט והיזם יונתן ברק לשיחה על תחילת דרכו בתחום, ההשפעות האמנותיות שעיצבו אותו, וההחלטה להפוך ליוצר עצמאי. ברק מסביר מדוע הוא מתעקש על שליטה מלאה בעריכה ובהפקה של מופעיו כדי למנוע פגיעה בחומרים שלו. השיחה מנתחת את דמותו הסאטירית ומתמקדת בצד המקצועי והיזמי של היצירה הקומית.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
ההחלטה של ברק לעזוב את הטלוויזיה לטובת עצמאות נבעה מהרצון להחזיק בבעלות מלאה על חומריו ולהבטיח עריכה תואמת חזונו. · לדברי ברק, מודעות גבוהה לאופן שבו הוא נתפס בעיני הקהל היא כלי עבודה מרכזי בבניית דמות קומית על הבמה. · הומור יכול לשמש ככלי לפריקת מתחים אישיים ודרך התבוננות ביקורתית על האנושות כבר מגיל צעיר. · דמויות סאטיריות קיצוניות, כמו 'נסיך היהודים', נוצרות לעיתים מתוך הבנה אירונית של מה שעובד מול קהל ואיך לייצר תגובה.
סטודיו לקומדיה עם מוחמד נעמה
9 במרץ 202544 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
בפרק זה מארחים אבי כהן ולוטוס אתרוג את הסטנדאפיסט מוחמד נעמה לדיון מעמיק על תפקיד הקומדיה בחברה. נעמה משתף בסיפור חייו הייחודי, שכלל התמודדות רפואית ממושכת בילדותו, וכיצד היא הובילה אותו לעולם הסטנדאפ. הפרק סוקר את האתגרים וההזדמנויות בהופעות בערבית בישראל, את השפעת העידן הדיגיטלי על חשיפת התכנים, ואת השימוש בהומור ככלי לחיבור בין תרבויות ופירוק מתחים חברתיים. הפרק מיועד למי שמתעניין מאחורי הקלעים של עולם הבידור, סוציולוגיה ישראלית, וכוחה של האמנות לחולל שינוי.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- הומור עשוי לצמוח מתוך כאב אישי עמוק, כפי שחווה נעמה כשהחל להצחיק בבתי חולים.
- הקהל הצעיר כיום, גם יהודים וגם ערבים, צורך קומדיה באופן מפותח ומתקדם יותר מאשר דורות קודמים.
- הסטנדאפ בערבית בישראל היה תחום כמעט לא קיים עד לאחרונה, והפך לנגיש דרך פלטפורמות כמו טיקטוק ואינסטגרם.
- מופעי סטנדאפ משמשים כמרחב בטוח לפריקת מתחים חברתיים קשים, כמו האלימות בחברה הערבית, ולהעברת מסר של חיים משותפים.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
בפרק זה מארחים אבי כהן ולוטוס אתרוג את הסטנדאפיסט מוחמד נעמה לדיון מעמיק על תפקיד הקומדיה בחברה. נעמה משתף בסיפור חייו הייחודי, שכלל התמודדות רפואית ממושכת בילדותו, וכיצד היא הובילה אותו לעולם הסטנדאפ. הפרק סוקר את האתגרים וההזדמנויות בהופעות בערבית בישראל, את השפעת העידן הדיגיטלי על חשיפת התכנים, ואת השימוש בהומור ככלי לחיבור בין תרבויות ופירוק מתחים חברתיים. הפרק מיועד למי שמתעניין מאחורי הקלעים של עולם הבידור, סוציולוגיה ישראלית, וכוחה של האמנות לחולל שינוי.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
הומור עשוי לצמוח מתוך כאב אישי עמוק, כפי שחווה נעמה כשהחל להצחיק בבתי חולים. · הקהל הצעיר כיום, גם יהודים וגם ערבים, צורך קומדיה באופן מפותח ומתקדם יותר מאשר דורות קודמים. · הסטנדאפ בערבית בישראל היה תחום כמעט לא קיים עד לאחרונה, והפך לנגיש דרך פלטפורמות כמו טיקטוק ואינסטגרם. · מופעי סטנדאפ משמשים כמרחב בטוח לפריקת מתחים חברתיים קשים, כמו האלימות בחברה הערבית, ולהעברת מסר של חיים משותפים.
סטודיו לקומדיה עם חגית גינזבורג
9 במרץ 202536 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
בפרק זה מארחים אבי כהן ולוטוס אתרוג את הסטנדאפיסטית והעיתונאית חגית גינסבורג. השיחה עוסקת בתהליך שעברה מקריירה בעיתונות לכניסה לעולם הסטנדאפ בגיל 32, מתוך צורך בביטוי עצמי. גינסבורג מספרת על יצירת במות סטנדאפ לנשים כדרך לצבירת ניסיון ועל הריפוי והבהירות שהבמה העניקה לה בהתמודדות עם נושאים אישיים.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- יצירה מתוך יצירת חלל: הצורך להשליך עוגנים מקצועיים ישנים כדי לפנות מקום לאתגרים חדשים.
- הקמת ליין מופעים ככלי אסטרטגי לצבירת ניסיון והתקדמות על הבמה, במיוחד עבור מי שאינה מוכרת בתחילת הדרך.
- הסטנדאפ משמש כזרקור לבירור נושאים אישיים והתמודדות עם בושה, ולא רק כמטרה להצחיק.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
בפרק זה מארחים אבי כהן ולוטוס אתרוג את הסטנדאפיסטית והעיתונאית חגית גינסבורג. השיחה עוסקת בתהליך שעברה מקריירה בעיתונות לכניסה לעולם הסטנדאפ בגיל 32, מתוך צורך בביטוי עצמי. גינסבורג מספרת על יצירת במות סטנדאפ לנשים כדרך לצבירת ניסיון ועל הריפוי והבהירות שהבמה העניקה לה בהתמודדות עם נושאים אישיים.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
יצירה מתוך יצירת חלל: הצורך להשליך עוגנים מקצועיים ישנים כדי לפנות מקום לאתגרים חדשים. · הקמת ליין מופעים ככלי אסטרטגי לצבירת ניסיון והתקדמות על הבמה, במיוחד עבור מי שאינה מוכרת בתחילת הדרך. · הסטנדאפ משמש כזרקור לבירור נושאים אישיים והתמודדות עם בושה, ולא רק כמטרה להצחיק.
סטודיו לקומדיה עם עידן אלתרמן
3 ביוני 202448 דק׳לניתוח המלא של הפרק ←אמ;לקסיכום הפרק
הפרק מארח את עידן אלתרמן לשיחה מקצועית ונוסטלגית על תחילת דרכו בתחום הקומדיה. המשתתפים נזכרים בימי "דומינו גרוס" והפיצה המיתולוגית, ודנים בתפקידו של אמירם גרוס בחשיפת כישרונות צעירים. עידן חולק תובנות על המעבר מהבמה לטלוויזיה, על בניית דמויות קומיות ועל החשיבות של בסיס מציאותי גם בבדיחות מופרכות. הפרק מיועד לכל מי שמתעניין במאחורי הקלעים של היצירה הקומית בישראל.
קראו עוד ▾הציגו פחות ▴- הקומדיה הישראלית של שנות ה-90 הושפעה רבות מהעברת שפת הבמה ישירות אל מסך הטלוויזיה.
- כדי שהומור יצליח, חייב להיות בו גרעין של אמת שמתפקד כחוט המחבר אותו למציאות, בדומה לאפיפון.
- גילוי כישרונות קומיים דורש נכונות להסתכן על אנשים צעירים ובלתי מוכרים, תכונה שאפיינה את אמירם גרוס.
- כוחה של הקומדיה נגזר לעיתים מהניגוד החריף בין סיטואציות קשות לבין הניסיון למצוא בהן את המצחיק.
ש&תשאלות ותשובות מהפרק▾על מה הפרק הזה?
הפרק מארח את עידן אלתרמן לשיחה מקצועית ונוסטלגית על תחילת דרכו בתחום הקומדיה. המשתתפים נזכרים בימי "דומינו גרוס" והפיצה המיתולוגית, ודנים בתפקידו של אמירם גרוס בחשיפת כישרונות צעירים. עידן חולק תובנות על המעבר מהבמה לטלוויזיה, על בניית דמויות קומיות ועל החשיבות של בסיס מציאותי גם בבדיחות מופרכות. הפרק מיועד לכל מי שמתעניין במאחורי הקלעים של היצירה הקומית בישראל.
▾מהן התובנות המרכזיות מהפרק?
הקומדיה הישראלית של שנות ה-90 הושפעה רבות מהעברת שפת הבמה ישירות אל מסך הטלוויזיה. · כדי שהומור יצליח, חייב להיות בו גרעין של אמת שמתפקד כחוט המחבר אותו למציאות, בדומה לאפיפון. · גילוי כישרונות קומיים דורש נכונות להסתכן על אנשים צעירים ובלתי מוכרים, תכונה שאפיינה את אמירם גרוס. · כוחה של הקומדיה נגזר לעיתים מהניגוד החריף בין סיטואציות קשות לבין הניסיון למצוא בהן את המצחיק.
פודקאסטים דומים
טועים ומטעים
טועים ומטעים
הפודקסט של ציפורלה
All•in & ציפורלה
אבא של יונתן והבן שלו
רשת עושים היסטוריה
הבית האופטימי: הפודקאסט
shirley avnon kraizel
הסכת ההסכתים
Pod Of All Pods
לשחרר את הדב
בית הפודיום